Giovanni Segantini, 1894 - Những bà mẹ tồi tệ - bản in mỹ thuật

Mô tả tác phẩm nghệ thuật gốc của Belvedere (© Copyright - by Belvedere - Chòi canh)

Bức tranh, một trong những bức tranh mà Cuộc ly khai Vienna đã dành tặng đất nước để thành lập Phòng trưng bày Hiện đại, thuộc nhóm được gọi là 'Hình ảnh Niết bàn'. Trong tác phẩm này, Segantini đề cập đến bài thơ 'Nirvana' của Luigi Illica, trong đó bày tỏ rõ ràng rằng nó nói đến những phụ nữ phá thai. Segantini, người nhìn thấy bản chất của người phụ nữ trong thiên chức làm mẹ của mình, cô ấy chỉ ra rằng những người phụ nữ ham muốn bản thân muốn chiếm đoạt mà không có hậu quả của việc làm mẹ và do đó phải chịu đau khổ trong luyện ngục. Trong một bài báo trên tờ 'Ver Sacrum', chính Segantini đã nói về 'sự ham muốn vô ích và vô ích' mà ông muốn trừng phạt bằng 'hình phạt trong luyện ngục' được vẽ ra. Trong 'Những bà mẹ độc ác', ông phản ánh sự đau khổ, sự thanh tẩy và sự cứu chuộc của những người phụ nữ trong cùng một hình ảnh. Ở hậu cảnh, một trong những người phụ nữ bị trói vào gốc cây đang cố gắng giải thoát bản thân một cách tuyệt vọng để cho đứa con bú của mình, đứa con mà cô ấy nghe thấy đang phát ra từ lớp tuyết phủ và nó được nối với nhau bằng một con đường giống như dây rốn. Trọng tâm của khoảnh khắc cầm máu được thể hiện, trong khi ở độ sâu hình ảnh từ những ngọn núi đã có bóng râm, những người phụ nữ đang nhảy múa bồng con trên tay và hướng lên bầu trời. Segantini tăng cường độ của hình ảnh bằng chủ nghĩa tự nhiên nổi bật và chi tiết. Bởi vì ngoài tất cả nội dung biểu tượng, ánh sáng của những ngọn núi này là chủ đề chính. Chủ nghĩa phân chia của anh ấy phục vụ tất cả các điều chế ánh sáng trên bề mặt tuyết, vòng núi và chơi trên bầu trời buổi tối, ánh sáng rực rỡ trên da của người phụ nữ hoặc màn trình diễn qua lớp vải mỏng của chiếc váy. Ấn tượng là thân cây và một thân duy nhất, được hình thành từ những đu quay đối lập Formarabeske thành một nhân vật biểu cảm. [Stephan Koja, trong: Phòng trưng bày Áo Belvedere, hướng dẫn bảo tàng Prestel, Munich et al 2001, trang 135]

Thông tin cơ bản về tác phẩm nghệ thuật gốc

họa sĩ

Thông số bài viết

Nguyên liệu sản phẩm có sẵn

Đối với mỗi sản phẩm, chúng tôi cung cấp các kích cỡ và vật liệu khác nhau. Bạn có thể chọn trong số các tùy chọn tùy chỉnh sản phẩm sau:

• Tranh sơn dầu: Bản in canvas, đừng nhầm với tranh trên canvas, là hình ảnh được in trên máy in trực tiếp UV. Nó tạo ra hiệu ứng đặc biệt của không gian ba chiều. Tranh in canvas kiệt tác yêu thích của bạn sẽ cho bạn cơ hội biến bản in mỹ thuật riêng lẻ của bạn thành một tác phẩm nghệ thuật lớn như bạn đã biết từ các phòng trưng bày nghệ thuật. Treo tranh canvas: Ưu điểm của tranh canvas là trọng lượng tương đối thấp, nghĩa là việc treo tranh canvas khá đơn giản mà không cần bất kỳ giá treo tường nào. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Poster (chất liệu bạt): Áp phích là một tờ giấy canvas được in UV với cấu trúc đẹp trên bề mặt. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của bản in áp phích canvas, chúng tôi sẽ thêm một lề trắng từ 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
• In nhôm dibond: Bản in Aluminium Dibond là bản in có độ sâu ấn tượng. Đối với tùy chọn Direct Aluminium Dibond của bạn, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật bạn đã chọn lên bề mặt sơn lót trắng composite nhôm. Các phần trắng và sáng của tác phẩm nghệ thuật tỏa sáng với lớp bóng lụa nhưng không có ánh sáng. Bản in UV trực tiếp trên Nhôm Dibond này là một trong những sản phẩm cấp thấp phổ biến nhất và là một cách sành điệu để trưng bày các tác phẩm nghệ thuật, vì nó đặt 100% sự tập trung của người xem vào hình ảnh.
• Bản in thủy tinh acrylic (với lớp phủ thủy tinh thật): Một bản in bóng trên kính acrylic, thường được gọi là bản in plexiglass, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật thành một kiểu trang trí tuyệt vời. Kính acrylic bảo vệ bản in mỹ thuật tùy chỉnh của bạn khỏi ánh sáng và nhiệt trong nhiều năm tới.

In tóm tắt sản phẩm

Năm 1894, Giovanni Segantini đã tạo ra tác phẩm nghệ thuật này Những bà mẹ tồi. Phiên bản tranh có kích thước: 105 x 200 cm - khung: 148 × 243 × 13 cm tráng men. Dầu trên vải đã được họa sĩ châu Âu sử dụng làm kỹ thuật cho tác phẩm nghệ thuật. Bức tranh có dòng chữ như sau: ký tên phía dưới bên phải: G. Segantini 1894. Moveover, tác phẩm nghệ thuật này có thể được xem trong bộ sưu tập nghệ thuật kỹ thuật số của Chòi canh, là một trong những bảo tàng nổi tiếng nhất châu Âu với ba địa điểm kết hợp trải nghiệm kiến ​​trúc và nghệ thuật theo một cách độc đáo. Cái này nghệ thuật hiện đại tác phẩm nghệ thuật thuộc phạm vi công cộng đang được cung cấp với sự cho phép của © Belvedere, Vienna, số kho: 485. Hạn mức tín dụng của tác phẩm nghệ thuật: ly khai cống hiến, Vienna, với sự tham gia tài chính của những người yêu nghệ thuật vào năm 1901. Hơn nữa, sự liên kết là cảnh quan với tỷ lệ 2: 1, điều đó có nghĩa là chiều dài gấp hai lần chiều rộng. Giovanni Segantini là một họa sĩ có phong cách nghệ thuật có thể được xếp vào trường phái Hậu ấn tượng. Nghệ sĩ châu Âu sinh năm 1858 tại Arco, tỉnh Trento, Trentino-Alto Adige, Ý và qua đời ở tuổi 41 vào năm 1899 tại Pontresina, Graubunden, Thụy Sĩ.

Lưu ý pháp lý quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả các sản phẩm nghệ thuật của mình càng chi tiết càng tốt và để trưng bày chúng một cách trực quan trong cửa hàng của chúng tôi. Tuy nhiên, tông màu của vật liệu in và bản in có thể hơi khác so với hình ảnh trên màn hình thiết bị của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt của bạn trên màn hình và tình trạng của bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu đều được in giống như thật 100%. Vì các bản sao tác phẩm nghệ thuật của chúng tôi được in và xử lý bằng tay, nên cũng có thể có những sai lệch nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

Văn bản này có bản quyền ©, Artprinta.com (Artprinta)