Lucas Cranach the Younger, 1545 - Nymph of the Spring - bản in mỹ thuật

Thông số kỹ thuật tác phẩm gốc trên trang web của bảo tàng (© Bản quyền - Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan - Bảo tàng nghệ thuật đô thị)

Bức tranh nhỏ, được bảo quản tốt một cách đáng kinh ngạc này vẽ một người phụ nữ khỏa thân đang nằm trên bờ sông đầy cỏ, gần một con suối chảy ra từ một khối đá. Nhìn về phía người xem, cô ấy nhận dạng chính mình và đưa ra lời cảnh báo thông qua dòng chữ Latinh ở ngôi thứ nhất ở phía trên bên phải: “Tôi, nữ thần của mùa xuân thiêng liêng, đang nghỉ ngơi; đừng làm phiền giấc ngủ của tôi.” Tính khêu gợi cởi mở của khung cảnh càng được nâng cao bởi đôi mắt khép hờ đầy gợi cảm của nữ thần; vết đỏ ở má, mông, khuỷu tay, đầu gối và bàn chân; tấm màn trong suốt uốn khúc từ đầu đến chân, như thể hướng người xem nhìn dọc theo cơ thể cô ấy; và chiếc váy bó màu đỏ, gợi lên ý nghĩ cô ấy đang cởi quần áo. Một chiếc cung và bao đựng được treo trên cây gần đó, báo hiệu rằng nữ thần thuộc về đoàn tùy tùng của nữ thần thợ săn Diana. Một con vẹt màu xanh lá cây đậu trên mũi tàu và hai con gà gô đá trên bãi cỏ có lẽ đóng vai trò là biểu tượng của Luxuria (dục vọng) được thể hiện bởi nữ thần và được triệu tập đối với người xem nam. Sự gần gũi bình yên của các sinh vật với nữ thần nhấn mạnh sự bình tĩnh ngự trị sau cuộc đi săn. Hai con vật màu trắng ở tiền cảnh là những sự bổ sung cũ cho bố cục; chúng có thể là những con thỏ, được người sau này thêm vào để nhấn mạnh hơn nữa ý tưởng về Luxuria. Nền phong cảnh chi tiết tỉ mỉ có hình ảnh con người và động vật nhỏ bé. Ở bên phải cối xay, một người đi dọc bờ sông trong khi một người khác quỳ bên dòng nước. Một người cưỡi ba ​​con lừa chở đầy bao thóc tiến về phía cối xay. Một người chèo thuyền đang định hướng trên sông. Xa hơn về phía sau, bên ngoài thành phố có tường bao quanh, hai con nai đang gặm cỏ trên một bãi cỏ trống, và những người đi bộ và cưỡi ngựa đi theo những con đường mòn vào rừng. Một lâu đài nằm trên cao bao trùm khung cảnh. Giống như Sự phán xét của Paris và Sao Kim với Kẻ trộm mật Cupid, Nữ thần mùa xuân được coi là một trong những chủ đề thần thoại phổ biến nhất được Lucas Cranach theElder và xưởng của ông xử lý. Bảng hiện tại, có lẽ là của Lucas Cranach the Younger, là một trong ít nhất XNUMX phiên bản còn tồn tại. Chúng có niên đại từ giữa những năm 1510 đến khoảng năm 1550. Trong hai ví dụ sớm nhất, một tấm bảng có niên đại năm 1518 tại Bảo tàng Bildenden Künste Leipzig, và một tấm khoảng năm 1515 – 20 ở JagdschlossGrunewald, Berlin, con suối (fons) được mô tả như một lưu vực đài phun nước nhân tạo, với dòng chữ ( địa chỉ của nữ thần gửi đến người xem) được vẽ như thể được khắc vào đó. Tuy nhiên, từ khoảng giữa những năm 1520 trở đi, nữ thần nằm trước một dòng suối tự nhiên chảy ra từ một tảng đá, dòng chữ không còn mang tính thời trang như một tác phẩm điêu khắc hư cấu nữa, và một chiếc cung và run rẩy, gà gô và thường xuyên, những con hươu xuất hiện như những phụ kiện. phát hiện ra trong chủ đề này một sự xung đột giữa sự quyến rũ gợi cảm của nhân vật khỏa thân và lời khuyên của cô ấy là đừng làm phiền sự nghỉ ngơi của cô ấy, điều này có thể so sánh với khía cạnh đạo đức của sao Kim với bức tranh Cupid the Honey Thief. Do đó, các nữ thần Cranach được kết nối với lý tưởng lịch sự về kiểm soát cảm xúc cũng như mối quan tâm của Cơ đốc giáo và nhân văn đối với việc kiềm chế ham muốn xác thịt. Trong trường hợp bức tranh của Bảo tàng, những ý tưởng này dường như xuất hiện không chỉ trong hình tượng mà còn trong trải nghiệm xem thân mật, vì kích thước nhỏ và cách thực hiện từng phút của nó khuyến khích người xem tiếp cận chỉ trong vài inch của nữ thần quyến rũ. Chủ đề dường như có có nguồn gốc từ một văn bia Latin giả cổ điển được cho là do nhà nhân văn La Mã Giovanni Antonio Campano sáng tác trước năm 1465. Nó viết,Huius nympha loci sacri cutodia fontis / Dormio dum blandaesentio thì thầm aquae. / Parce meum quisquis tangis cavamarmora somnum / R umpere; sive bibas sive lavere tace. (Tôi, nữ thần của nơi thiêng liêng này, người canh giữ dòng suối, đang ngủ và lắng nghe tiếng rì rào thân thương của nước. Hãy cẩn thận, bất cứ ai đến gần hang động marmore này, đừng làm phiền giấc ngủ của tôi; dù bạn uống hay tắm, hãy giữ im lặng!) Đoạn văn này đã được tìm thấy trong nhiều tuyển tập đương đại và, nguồn gốc hiện đại của nó hầu như bị lãng quên, nhanh chóng trở thành một trong những đoạn văn phổ biến nhất trong tất cả các văn bản giả cổ điển. Bằng chứng cho thấy nó tồn tại ở phía bắc dãy Alps có từ những năm 1470 tại triều đình của Vua Matthias Corvinus của Hungary (r. 1458 - 90). Trong một bản tóm tắt được soạn thảo trước năm 1486, MichaelFabricius Ferrarinus, tu viện Carmelite ở ReggioEmilia, đã nhận xét rằng người ta đã tìm thấy câu thơ XNUMX câu Huius nympha loci bên dưới hình một nữ thần đang ngủ trên đài phun nước “bên bờ sông Danube” (siêu rippam danuvii). Đối với những nhà nhân văn Ý thế kỷ XNUMX như Ferrarinus, sông Danube gắn liền với tỉnh Pannonia của La Mã cổ đại, hay Hungary hiện đại; do đó, tài liệu tham khảo của Ferrarinus có thể là đài phun nước ở Buda do Matthias Corvinus dựng lên và kể từ đó đã bị thất lạc. Nhận thức sâu hơn về biểu tượng ở Bắc Âu được ghi lại trong di tích văn học của nhà thơ hoàng gia và nhà nhân văn Conrad Celtis. Ngoài ra, Albrecht Dürer, một người quen của Celtis, đã sao chép toàn bộ đoạn văn trong một bức vẽ năm 1514 (KunsthistorischesMuseum, Vienna). Các bức tranh của Cranach về chủ đề này giảm biểu tượng thành một bản tóm tắt chỉ một dòng, “Fontisnympha sacri somnvm ne rvmpe qviesco,” điều này đặt ra câu hỏi về một nguồn văn bản hoặc biểu tượng biến thể. Người ta gợi ý rằng LucasCranach the Elder biết về một nữ thần đài phun nước được điêu khắc thực sự “trên bờ sông Danube,” và rằng Cranach có thể đã gặp trực tiếp đài phun nước của Matthias Corvinus trong chuyến đi đến Buda khoảng năm 1502 – 4, khi ông cư trú ở Vienna, theo gợi ý từ một mô tả được viết bởi nhà nhân văn người Hungary Thomasus Jordanus, trong đó đài phun nước dòng chữ được ghi không phải như một biểu tượng bốn dòng thông thường mà thay vào đó là một cặp đôi có dòng đầu tiên giống với câu thơ trên các bức tranh của Cranach, điều này cho thấy rằng tượng đài được Jordanus mô tả là nguồn của Cranach. Một số học giả đã nghi ngờ tính chính xác về mặt lịch sử và văn tự trong ghi chú của Jordanus, nhưng vẫn duy trì giá trị của những nhận xét của ông như bằng chứng về sự tồn tại của đài phun nước ở Buda. Trong khi mức độ và cách thức ảnh hưởng của Buda Fountainon Cranach rất khó đánh giá, rõ ràng là tư thế nằm mà anh ấy sử dụng cho hầu hết các nữ thần của mình bắt nguồn từ một bức tranh khắc gỗ được xuất bản trong cuốn Hypnerotomachia Poliphili của Francesco Colonna (Venice, 1499) thể hiện một đài phun nước nữ thần tưởng tượng. . Trong hình minh họa cuốn sách và phần lớn các bức tranh của Cranach, nữ thần đỡ đầu bằng tay phải, đặt tay trái lên đùi trái và bắt chéo chân trái qua chân phải. Cây cung và bao đựng, xuất hiện phổ biến trong các bức tranh sau năm 1525, có tiền lệ trong bức tranh khắc năm 1510 của Giovanni Maria Pomedelli. Bản in đó thể hiện một nữ thần đang nằm ngả lưng trong khung cảnh được bao quanh bởi các loài động vật đang trong tư thế (ngoại trừ con lợn rừng đang rút lui với một mũi tên ở mông), được khắc dòng chữ Qvies (sự yên tĩnh) và do đó nhấn mạnh ý niệm nghỉ ngơi sau cuộc săn cũng được tìm thấy trong các bức tranh của Cranach. Các nguồn ảnh hưởng được đề xuất khác ít trực tiếp hơn nhưng vẫn thể hiện sự quan tâm ngày càng tăng đối với phụ nữ khỏa thân nằm trong những năm trước khi xuất hiện lần đầu tiên các nữ thần đài phun nước của Cranach. Nữ thần mùa xuân đã được gán cho một cách thuyết phục là của Lucas Cranach theYounger và chất lượng cao của nó khiến nó trở nên khác biệt so với hội thảo thông thường sản xuất. Đôi cánh gấp lại của phù hiệu con rắn trên thân cây xác nhận niên đại sau năm 1537, khi người Cranachs bắt đầu sử dụng dạng dấu hiệu đó. Tông màu sáng tổng thể, màu xám của da thịt, có thể nhìn thấy bằng mắt thường và hình ảnh hồng ngoại, tông màu da nhợt nhạt và màu đỏ cục bộ quá mức, tất cả đều nói lên sự liên quan đến Lucas the Younger. Kích thước của bức tranh của Bảo tàng liên kết nó với một nhóm các tấm nhỏ được sản xuất vào nửa sau của những năm 1540, có chất lượng giống như búp bê của các hình vẽ và nét hồng hào rõ rệt trên khuôn mặt. Nhóm này cũng gần với một số bức tranh quy mô lớn đương đại được cho là của Lucas Cranach theYounger, chẳng hạn như Elijah và các linh mục của Baal năm 1545 (GemäldegalerieAlte Meister, Dresden) và Saint John the Baptist Preaching năm 1549 (Herzog Anton Ulrich-Museum , Braunschweig). Niên đại của các tác phẩm so sánh cho thấy có thể khoảng năm 1545 – 50 đối với Nữ thần mùa xuân của Bảo tàng, sớm hơn một chút so với niên đại khoảng năm 1550. Bố cục của Nữ thần mùa xuân của Bảo tàng được dùng làm cơ sở cho ba bản sao.

Chi tiết về tác phẩm nghệ thuật

Tổng quan về nghệ sĩ

sản phẩm

Chọn tài liệu yêu thích của bạn

Trong lựa chọn thả xuống ngay bên cạnh sản phẩm, bạn có thể chọn kích thước và chất liệu yêu thích của mình. Các tùy chọn sau đây có sẵn để cá nhân hóa:

• Kim loại (in nhôm dibond): Bản in Aluminium Dibond là bản in kim loại có hiệu ứng chiều sâu ấn tượng. Bề mặt không phản chiếu tạo ấn tượng hiện đại. Đối với bản in Dibond nhôm trực tiếp, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn của bạn ngay trên bề mặt vật liệu nhôm. Các phần sáng và trắng của tác phẩm nghệ thuật gốc lung linh với lớp bóng lụa nhưng không có bất kỳ ánh sáng chói nào. Màu sắc tươi sáng và sống động, các chi tiết nhỏ hiện lên rất rõ ràng.
• Áp phích in (chất liệu bạt): Bản in áp phích của chúng tôi là một tấm canvas được in với bề mặt hơi nhám, gợi nhớ đến phiên bản gốc của tác phẩm nghệ thuật. Nó phù hợp nhất để đặt bản in mỹ thuật vào khung tùy chỉnh. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng tròn 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung.
• Bản in canvas: Tranh canvas in, không nên nhầm lẫn với một tác phẩm nghệ thuật thực sự được vẽ trên canvas, là bản sao kỹ thuật số được áp dụng trên canvas cotton. Làm thế nào để treo một bức tranh canvas lên tường? Tranh in canvas có ưu điểm là trọng lượng nhẹ, nghĩa là việc treo tranh in Canvas của bạn khá đơn giản mà không cần sự hỗ trợ của giá treo tường bổ sung. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Bản in kính acrylic: Bản in bóng trên kính acrylic, thường được gọi là bản in trên tấm mica, biến tác phẩm nghệ thuật gốc đã chọn của bạn thành kiểu trang trí đẹp mắt. Tác phẩm nghệ thuật sẽ được sản xuất với sự hỗ trợ của công nghệ in UV hiện đại. Với bản in nghệ thuật bằng thủy tinh acrylic, độ tương phản và các chi tiết nhỏ trở nên dễ nhận biết nhờ sự trợ giúp của sự chuyển màu tinh tế. Tấm mica bảo vệ bản in nghệ thuật đã chọn của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và các tác động bên ngoài trong nhiều thập kỷ.

Thông tin cơ bản về tác phẩm nghệ thuật này được vẽ bởi tên Lucas Cranach the Younger

Tác phẩm nghệ thuật hơn 470 năm tuổi này được tạo ra bởi họa sĩ người Đức Lucas Cranach trẻ hơn. Phiên bản của tác phẩm nghệ thuật được vẽ với kích thước: 6 x 8 inch (15,2 x 20,3 cm) và được vẽ trên phương tiện dầu trên tấm gỗ sồi. Tác phẩm nghệ thuật là một phần của bộ sưu tập nghệ thuật của Bảo tàng nghệ thuật đô thị nằm trong Thành phố New York, New York, Hoa Kỳ. Với sự lịch sự của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York, Bộ sưu tập Robert Lehman, 1975 (được cấp phép: phạm vi công cộng). : Bộ sưu tập của Robert Lehman, 1975. Căn chỉnh nằm trong cảnh quan định dạng có tỉ số cạnh là 4: 3, ngụ ý rằng chiều dài hơn chiều rộng 33%. Lucas Cranach the Younger là một nam chính trị gia, thợ khắc, họa sĩ, người có phong cách có thể được xếp vào loại Phục hưng phương Bắc. Họa sĩ thời Phục hưng phương Bắc sinh năm 1515 tại Wittenberg, Saxony-Anhalt, Đức và qua đời khi mới XNUMX tuổi. 71 năm 1586 tại Weimar, Thuringia, Đức.

Thông tin quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả sản phẩm chính xác nhất có thể và giới thiệu chúng một cách trực quan. Tuy nhiên, tông màu của vật liệu in cũng như bản in có thể hơi khác so với hình ảnh hiển thị trên màn hình của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình và tình trạng bề mặt, không phải tất cả các màu đều được in chính xác như phiên bản kỹ thuật số được mô tả ở đây. Do các bản in mỹ thuật của chúng tôi được in và xử lý thủ công nên cũng có thể có sai lệch nhỏ về vị trí chính xác và kích thước của họa tiết.

Bản quyền © | Artprinta.com (Artprinta)