Carl Larsson, 1901 - Chuẩn bị sẵn sàng cho một trò chơi - bản in mỹ thuật

Đặc điểm kỹ thuật của sản phẩm nghệ thuật

Đây là kết thúc 110 tác phẩm nghệ thuật năm tuổi có tên Sẵn sàng cho một trò chơi được thực hiện bởi Nam giới họa sĩ Thụy Điển Carl Larson vào năm 1901. Bên kia 110 năm tuổi tạo gốc đo kích thước - Chiều cao: 68 cm (26,7″); Chiều rộng: 92 cm (36,2″) Đóng khung: Chiều cao: 89 cm (35″); Chiều rộng: 114 cm (44,8″); Độ sâu: 11 cm (4,3 ″). Tác phẩm nghệ thuật này nằm trong bộ sưu tập kỹ thuật số của Nationalmuseum Stockholm, nằm ở Stockholm, Hạt Stockholm, Thụy Điển. Với sự lịch sự của: Bảo tàng Quốc gia Stockholm & Wikimedia Commons (giấy phép - phạm vi công cộng). Dòng tín dụng của tác phẩm nghệ thuật là: . Bên cạnh đó, sự liên kết là trong cảnh quan định dạng và có tỉ số cạnh là 4: 3, ngụ ý rằng chiều dài hơn chiều rộng 33%.

Chọn một tùy chọn vật liệu mục

Menu thả xuống sản phẩm cung cấp cho bạn cơ hội chọn vật liệu và kích thước bạn chọn. Bạn có thể chọn vật liệu và kích thước ưa thích của mình trong số các lựa chọn sau:

• Kính acrylic in: Bản in trên kính acrylic, thường được gọi là bản in plexiglass, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật gốc thành vật trang trí trên tường đáng yêu và là một lựa chọn thay thế tốt cho các bản in canvas và dibond.
• In kim loại (nhôm dibond): Đây là một bản in kim loại được làm trên nhôm dibond với độ sâu vượt trội. Bề mặt không phản chiếu của nó tạo ra một cái nhìn hiện đại. Bản in Trực tiếp Trực tiếp trên Nhôm Dibond là bước khởi đầu lý tưởng cho thế giới tái tạo nghệ thuật tinh vi được sản xuất bằng nhôm. Đối với tùy chọn Nhôm Dibond của bạn, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn của bạn ngay trên bề mặt vật liệu nhôm sơn lót trắng. Màu sắc rực rỡ, các chi tiết nhỏ xuất hiện rất rõ ràng và bản in có bề ngoài mờ mà bạn có thể cảm nhận được theo đúng nghĩa đen. Bản in trên Nhôm Dibond này là sản phẩm cấp phổ biến nhất và là một cách thực sự hiện đại để trưng bày các bản in mỹ thuật, vì nó thu hút sự chú ý vào bản sao của tác phẩm nghệ thuật.
• Bản in canvas: Canvas in, không nên nhầm lẫn với tác phẩm nghệ thuật được vẽ trên canvas, là một bản sao kỹ thuật số được in từ máy in công nghiệp. Bên cạnh đó, in canvas tạo ấn tượng mềm mại và lôi cuốn. Bản in canvas tác phẩm nghệ thuật yêu thích của bạn sẽ cho phép bạn biến tác phẩm của mình thành một tác phẩm nghệ thuật lớn. Ưu điểm lớn của tranh in canvas là chúng có trọng lượng tương đối thấp, nghĩa là việc treo tranh in Canvas lên khá đơn giản mà không cần bất kỳ giá treo tường nào. Do đó, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Bản in áp phích (chất liệu bạt): Bản in áp phích là một tấm bạt in UV với cấu trúc đẹp trên bề mặt. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.

Thông tin quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả các sản phẩm nghệ thuật với càng nhiều chi tiết càng tốt và hiển thị chúng một cách trực quan trên các trang chi tiết sản phẩm tương ứng. Tuy nhiên, một số sắc tố của vật liệu in, cũng như dấu ấn có thể hơi khác so với cách trình bày trên màn hình của thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt của màn hình và tình trạng của bề mặt, không phải tất cả các màu sẽ được in 100% như thật. Xét rằng tất cả đều được xử lý và in bằng tay, nên có thể có những sai lệch nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

sản phẩm

Thông tin cơ bản về tác phẩm nghệ thuật gốc

Thông tin cơ bản chung về nghệ sĩ

© Bản quyền - Artprinta.com (Artprinta)

Thông tin tác phẩm nghệ thuật bổ sung từ Nationalmuseum Stockholm (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - www.bảo tàng quốc gia.se)

Tiếng Anh: "Ở ngoài trời thực sự khủng khiếp. Gió rít qua khe cửa và tuyết không phải là tuyết mà là những mũi kim sắc nhọn chọc vào khóe mắt… Vừa đúng lúc cho một trò chơi “vira”. Đây là khay đầy đồ uống thoải mái và tất cả những thứ cần thiết và Karin vẫn chưa hoàn thành những đồ trang trí cuối cùng bao gồm cả rượu mùi tu viện mà cô ấy đang lấy ra khỏi kệ. Phía sau là bàn thờ, bàn chơi bài do chính tôi sắp xếp." Mô tả của chính Carl Larsson về bức tranh Bắt Reduy cho một trò chơi của ông trong cuốn sách nhan đề Larssons được xuất bản bởi Bonniers năm 1902. "Vira" mà Carl Larsson đề cập là một trò chơi bài cực kỳ phổ biến được phát minh ở Thụy Điển vào khoảng thế kỷ 19. Khi bức tranh được vẽ, gia đình Larsson đã định cư lâu dài tại dinh thự mùa hè của họ ở Sundborn trên những ngọn đồi của Dalarna. Trong cuốn tự truyện của mình, Carl Larsson viết rằng chính vợ ông, Karin, đã cho ông ý tưởng khắc họa ngôi nhà của họ bằng tranh. Những cuốn sách về ngôi nhà của Larsson ở Sundborn được bán với số lượng lớn và những bức tranh lan truyền trong vô số bản sao. Rất ít ngôi nhà trên khắp thế giới được công chúng biết đến nhiều như vậy. Đối với nhiều người, Sundborn là tinh hoa của mọi thứ của Thụy Điển, mặc dù trên thực tế, nhà Larsson có sở thích trang trí nội thất rất quốc tế. Bức tranh màu nước đầu tiên của Sundborn được trưng bày tại Triển lãm Stockholm năm 1897. Ellen Key, tác giả và nhà nữ quyền tiên phong, đã nhìn thấy họ tại triển lãm và viết một bài báo về Vẻ đẹp trong nhà được đăng trên tạp chí Idun. Ellen Key muốn tạo ra ý kiến ​​​​phản đối phong cách trang trí nội thất "Đức" thường thấy ở Thụy Điển vào thời điểm đó. Điều này bao gồm giấy dán tường tối màu, màn và rèm dày, ghế sofa bọc nhung và hoa khô. Trong những bức tranh màu nước của Carl Larsson, cô đã tìm thấy thứ có thể thay thế thứ này. Cả Ellen Key, Karin và Carl Larsson đều được truyền cảm hứng từ những ý tưởng của John Ruskin về một thế giới tươi đẹp hơn ngoài những sản phẩm sản xuất hàng loạt của các nhà máy. Theo quan điểm của Ruskin, cái đẹp phải cộng tác với chức năng và nhiệm vụ của nghệ thuật và kiến ​​trúc là một nhiệm vụ đạo đức ở chỗ chúng tạo ra những điều kiện cần thiết cho sức khỏe tinh thần, năng lượng và niềm vui. Lý thuyết của Ruskin về tầm quan trọng của cái đẹp trong cuộc sống hàng ngày đã được William Morris áp dụng trong lĩnh vực thủ công. Morris bắt đầu Phong trào Nghệ thuật và Thủ công nhằm tìm cách mang lại sức sống mới cho hàng thủ công truyền thống, một giải pháp thay thế cho các sản phẩm công nghiệp. Ý tưởng của phong trào đã được truyền bá bởi một tạp chí có ảnh hưởng lớn tên là The Studio mà Larssons đã đăng ký. Ngôi nhà nổi tiếng tại Sundborn được tạo ra bởi Karin và Carl Larsson. Carl đã tham gia tích cực vào đời sống công cộng của thế giới nghệ thuật trong khi đóng góp của Karin vẫn chưa được công nhận cho đến những năm 1980. Trên thực tế, Karin Larsson đã được đào tạo kỹ lưỡng về nghệ thuật. Cô theo học cả trường Đại học Nghệ thuật, Thủ công và Thiết kế ở Stockholm - được biết đến với cái tên Konstfack và Học viện Mỹ thuật. Cô gặp Carl ở Paris khi anh đang học ở đó. Sau khi kết hôn, bà sinh liên tiếp bảy người con. Và vì vậy, cuộc sống gia đình và quản lý hộ gia đình đã chiếm hết thời gian của cô ấy và cuộc sống nghề nghiệp của cô ấy đã lùi vào phía sau. Ví dụ, Karin không bao giờ ngừng sáng tạo nhưng đã chuyển nguồn năng lượng này vào việc trang bị nội thất cho Sundborn. Ngôi nhà ở Sundborn đã trở thành nơi làm việc cả đời của cô. Vì ngôi nhà liên tục thay đổi về đặc điểm để phù hợp với nhu cầu thay đổi của gia đình. "Det är så förskräckligt utomhus. Det visslar i knutarna, och snön är inte snö, utan sylar, som alla leta sig in i ögonvrårna… Då, att få sig en lite vira! Här ser ni groggbrickan och teattrialjen, và Karin är ännu inte riktigt färdig med den allra sista avrundningen av dekorativa cho thuê, ông đã làm điều đó với munklikören, som hon tar ned fån byffethyllan. Tôi đã kết thúc cuộc chiến sig själva sinktuarium, virabordet, ordnat av mig själv." Nhà văn Carl Larsson đã viết một cuốn sách "Till en liten vira" và gọi "Larssons" là một số ấn bản của Bonniers vào năm 1902. Viran som omnämns var et mycket mycket kortspel som uppfanns i Sverige på 1800-talet. Familjen Larsson đã có một số lượng lớn các bosatt sig vĩnh viễn ở Sommarhuset ở Sundborn, Dalarna. Carl Larsson skriver và sin självbiografi att det the var Karin som gav honom idén att skildra sitt hem and bilder. Böcker om hemmet i Sundborn kom ut i mycket tora upplagor and bilderna spreds genom aligt reproduktioner. Tôi có thể phải đối mặt với điều đó khi được công khai. Đối với många är detta hem det svenskaste av det svenska, những người đàn ông làm cho Larssons heminrenningsideal var faktiskt mycket quốc tế. De forrsta Sundborn-akvarellerna visades på Stockholmsutställningen 1897. Författaren và nhà tư tưởng Ellen Key đã såg dem và skrev artikeln "Skönhet i hemmen" một số lần công bố và phá vỡ Idun. Key angrep de rådande inredningsmodet, "tyskeriet" som hon kallade det, med mörka tapeter, tunga dörrdraperier och gardiner, plyschklädda mobler and torkade blommor. Tôi Carl Larssons akvareller fann hon det som Skulle ersätta det gamla. Ellen Key và makarna Larsson hase tagit intryck av den brittiske författaren John Ruskins tankar om en skönare värld bortom bortom các nhà sản xuất hàng loạt khác nhau. Skönhet och funktion måste enligt Ruskin samspela. Konsten và kiến ​​trúc đã có một món quà đạo đức nâng cao khi skapa förutsättningar cho andlig hälsa, kraft och gladje. Ruskins lära om skönhetens betydelse và vardagslivet togs inom konthantverket upp av William Morris. Morris grundande rörelsen Phong trào Nghệ thuật và Thủ công mỹ nghệ som ville återuppliva hantverkstraditionen som Alternative to the Industry. Rörelsens tankar och idéer spreds nhạt nhẽo genom tidskriften The Studio, so với makarna Larsson prenumererade på. Hemmet và Sundborn skapades av Karin và Carl cho đến Sammans. Karin Larsson hase en gedigen konstnärlig utbildning from Tekniska skolan, nuvarande Konstfack, and Konstakademin. Hon träffade Carl và Paris và hon studade där. Sau đó, món quà cuối cùng đã được thay thế bằng cách đặt cược vào kho thóc của bạn. Gia đình và hushållsbestyr upptog mycket av hennes tid, và Karin slutade att mer or eller mindre att måla. Hon fick utlopp for sin creativitet i skapande av Sundborn. Đó là cuộc sống nhẹ nhàng. Ett allkonstverk som skiftade karaktär och förändrades i takt med att gia đình behov ändrades. Carl Larsson har i målningen framställt hustrun Karin Bergöö khởi kiện som mor och som hemmets vårdarinna. Hemmet ở Sundborn và Dalarna var en skapelse av båda makarna Larsson men and bilderna därifrån forrsvinner Karins konstnärskap. De är därmed en del av den' phản ứng dữ dội' som då drabbade den 'Nya kvinnan', alla de yrkesarbetande kvinnor som lyckats etablera sig i de the offentliga livet. Kring sekelskiftet 1900 ingick Sundborn và lanseringen av ett nytt nationalellt inredningsideal và som en samhällelig modell. Tôi chủ nghĩa dân tộc uppfattades den borgerliga mannen som familjens och nationens beskyddare medan kvinnorna placerades inom den privata sfären. Lilla Hyttnäs var i hög grad ett offentligt hem och Larssons nationella inredningsideal blev sedan vägledande for the generation av svenskar. Carl deltog đã kích hoạt làn sóng của konstliv đàn ông Karins insats förblev ẩn danh ända fram cho đến năm 1970-câu chuyện về nữ quyền đã từ bỏ việc tăng trưởng thành công của kvinnliga konstnärskap.