Jean-François Millet, 1862 - Người đàn ông cầm cuốc - bản in mỹ thuật

Chọn tài liệu của bạn

Trong lựa chọn thả xuống ngay bên cạnh sản phẩm, bạn có thể chọn chất liệu và kích thước ưa thích của mình. Vì vậy, chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các tùy chọn sau:

• Bản in nhôm dibond (kim loại): Đây là những bản in kim loại trên nhôm dibond với hiệu ứng chiều sâu nổi bật. In trực tiếp trên nhôm Dibond là bước khởi đầu tuyệt vời cho thế giới nghệ thuật in tinh xảo bằng nhôm. Đối với tùy chọn Direct Aluminium Dibond của bạn, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn ngay trên bề mặt sơn lót trắng hỗn hợp nhôm. Các thành phần sáng và trắng của tác phẩm nghệ thuật gốc tỏa sáng với lớp bóng lụa nhưng không có bất kỳ ánh sáng nào.
• In vải: Bản in canvas, không bị nhầm với tranh vẽ trên canvas, là một hình ảnh kỹ thuật số được áp dụng trên vải canvas. Nó tạo ra cái nhìn điêu khắc của tính ba chiều. Ưu điểm của tranh in canvas là trọng lượng tương đối thấp. Điều này có nghĩa là khá đơn giản để treo bản in Canvas của bạn mà không cần thêm giá treo tường. Một bản in canvas phù hợp với bất kỳ loại tường nào.
• Kính acrylic in với hiệu ứng bóng (với lớp phủ kính thật): Bản in thủy tinh acrylic bóng, đôi khi được dán nhãn là bản in plexiglass, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật gốc yêu thích của bạn thành kiểu trang trí tuyệt vời. Tác phẩm nghệ thuật đang được thực hiện theo yêu cầu với công nghệ in UV hiện đại. Ưu điểm chính của bản in plexiglass là độ tương phản và các chi tiết màu nhỏ trở nên rõ ràng hơn do sự chuyển màu rất tinh tế.
• Poster trên chất liệu canvas: Sản phẩm Artprinta bản in áp phích là một tờ giấy canvas được in UV với cấu trúc hơi nhám trên bề mặt, giống với phiên bản gốc của kiệt tác. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của bản in áp phích, chúng tôi sẽ thêm một lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh tranh để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung.

Lưu ý quan trọng: Chúng tôi cố gắng mô tả các sản phẩm nghệ thuật một cách chính xác nhất có thể và minh họa chúng một cách trực quan. Mặc dù, màu sắc của các sản phẩm in cũng như kết quả in có thể thay đổi đôi chút so với hình ảnh trên màn hình. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, màu sắc có thể không được in chính xác như phiên bản kỹ thuật số được hiển thị ở đây. Do tất cả các bản in mỹ thuật đều được in và xử lý thủ công, nên cũng có thể có một số thay đổi nhỏ về vị trí chính xác và kích thước của họa tiết.

Nhóm phụ trách Bảo tàng J. Paul Getty nói gì về tác phẩm nghệ thuật thế kỷ 19 của Jean-François Millet? (© Bản quyền - bởi Bảo tàng J. Paul Getty - www.getty.edu)

Jean-François Millet viết: "[A] tôi chưa bao giờ nhìn thấy bất cứ thứ gì ngoài cánh đồng kể từ khi tôi sinh ra, tôi cố gắng nói tốt nhất có thể những gì tôi đã thấy và cảm nhận khi làm việc". Tại Salon năm 1863, Man with a Hoe đã gây ra một cơn bão tranh cãi. Người đàn ông trong ảnh bị giới tư sản Paris coi là tàn bạo và đáng sợ. Cách mạng Công nghiệp đã gây ra một cuộc di cư ổn định từ các trang trại Pháp, và Người đàn ông cầm cuốc được hiểu là một cuộc biểu tình xã hội chủ nghĩa về hoàn cảnh khó khăn của nông dân. Mặc dù các bức tranh của ông được đánh giá theo khía cạnh chính trị, Millet tuyên bố rằng ông không phải là người theo chủ nghĩa xã hội cũng không phải là kẻ kích động.

Là một người theo thuyết định mệnh tôn giáo, Millet tin rằng con người bị kết án phải mang gánh nặng của mình. Người nông dân này là Everyman. Khuôn mặt anh ta sáng sủa, nhưng bao gồm những vệt màu khiến anh ta không có cá tính riêng. Anh ta to lớn, bẩn thỉu và hoàn toàn kiệt sức vì công việc nặng nhọc là biến vùng đất đầy đá, đầy cây kế này thành một cánh đồng năng suất giống như cánh đồng đang được làm việc ở xa. Để tôn vinh phẩm giá và lòng dũng cảm khi đối mặt với cuộc sống không ngừng nỗ lực, Người đàn ông cầm cuốc từ lâu đã được coi là biểu tượng của tầng lớp lao động.

Tóm tắt tác phẩm nghệ thuật của nghệ sĩ hiện đại có tên Cây kê Jean-François

Tác phẩm nghệ thuật này được tạo ra bởi Cây kê Jean-François. Vượt ra ngoài 150 phiên bản gốc cũ có kích thước sau - 80 x 99 cm và được sản xuất với kỹ thuật dầu trên vải. Ngày nay, tác phẩm nghệ thuật nằm trong bộ sưu tập của Bảo tàng J. Paul Getty, được đặt tại Los Angeles, California, Hoa Kỳ. Với sự lịch sự của: Bảo tàng J. Paul Getty (được cấp phép - phạm vi công cộng).Ngoài ra, tác phẩm nghệ thuật có dòng tín dụng: . Bên cạnh đó, sự liên kết của tái tạo kỹ thuật số là trong cảnh quan định dạng và có tỷ lệ hình ảnh là 1.2: 1, ngụ ý rằng chiều dài hơn chiều rộng 20%. Jean-François Millet là một họa sĩ quốc tịch Pháp, người có phong cách nghệ thuật chủ yếu có thể được phân loại là Chủ nghĩa hiện thực. Các nghệ sĩ châu Âu đã sống cho 61 năm và sinh vào năm 1814 và qua đời vào năm 1875.

Chi tiết tác phẩm nghệ thuật

Về sản phẩm

Tổng quan về nghệ sĩ

© Bản quyền | Artprinta.com