Claude Monet, 1874 - Cây cầu ở Argenteuil - bản in mỹ thuật

T nghệ thuật hiện đại kiệt tác được vẽ bởi Nam giới Tiếng Pháp nghệ sĩ Claude Monet vào năm 1874. Bản gốc được làm với kích thước: 60 x 79,7 cm (23 5/8 x 31 3/8 inch). Dầu trên vải đã được họa sĩ châu Âu sử dụng làm kỹ thuật cho tác phẩm nghệ thuật. Nó là một phần của bộ sưu tập nghệ thuật của Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia. Với sự cho phép của Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, Washington (giấy phép - phạm vi công cộng).Ngoài ra, tác phẩm nghệ thuật còn có hạn mức tín dụng sau: . Hơn nữa, sự liên kết của tái tạo kỹ thuật số là theo chiều ngang định dạng với tỷ lệ hình ảnh là 4 : 3, có nghĩa là chiều dài hơn chiều rộng 33%. Họa sĩ Claude Monet là một nghệ sĩ châu Âu, người có phong cách nghệ thuật chủ yếu theo trường phái Ấn tượng. Họa sĩ người Pháp sinh năm 1840 tại Paris, Ile-de-France, Pháp và mất lúc XNUMX tuổi. 86 1926.

Đó sẽ là lựa chọn vật liệu sản phẩm yêu thích của bạn?

Menu thả xuống sản phẩm cung cấp cho bạn cơ hội chọn chất liệu và kích thước theo sở thích cá nhân của bạn. Bạn có thể chọn kích thước và chất liệu yêu thích của mình trong số các lựa chọn thay thế sau:

• Bản in áp phích (chất liệu canvas): Sản phẩm Artprinta áp phích là một loại vải canvas in UV với bề mặt hơi nhám. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh bức tranh để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung bằng khung tùy chỉnh.
• In nhôm dibond: Bản in Aluminium Dibond là chất liệu in có hiệu ứng chiều sâu vượt trội. Một bề mặt không phản chiếu tạo nên một cái nhìn hiện đại. Đối với In trên Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật bạn đã chọn lên bề mặt nhôm. Bản in trên Aluminium Dibond này là sản phẩm cấp thấp phổ biến nhất và là một cách cực kỳ phong cách để trưng bày các bản sao nghệ thuật vì nó tập trung toàn bộ sự chú ý của người xem vào toàn bộ tác phẩm nghệ thuật.
• In kính acrylic: Bản in thủy tinh acrylic, đôi khi được gọi là bản in mica, biến tác phẩm nguyên bản yêu thích của bạn thành vật trang trí.
• Tranh sơn dầu: Canvas in UV trải dài trên khung cáng bằng gỗ. Treo bản in canvas của bạn: Các bản in canvas có trọng lượng tương đối thấp, điều này có nghĩa là việc treo bản in Canvas dễ dàng và đơn giản mà không cần thêm giá treo tường. Vì vậy, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.

Disclaimer: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả sản phẩm của mình một cách chặt chẽ nhất có thể và trưng bày chúng một cách trực quan trong cửa hàng của chúng tôi. Tuy nhiên, tông màu của vật liệu in và dấu ấn có thể hơi khác so với hình ảnh hiển thị trên màn hình. Rất tiếc, tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và chất lượng bề mặt, các sắc tố màu có thể không được in chính xác như phiên bản kỹ thuật số. Do tất cả các họa tiết của chúng tôi đều được in và xử lý bằng tay nên cũng có thể có những khác biệt nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

Thông số bài viết

Thông tin tác phẩm nghệ thuật có cấu trúc

họa sĩ

© Bản quyền được bảo vệ, Artprinta.com

Thông tin tổng hợp từ website Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia (© - bởi Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia - Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia)

Từ khoảng cách khoảng XNUMX feet, những nét vẽ của Monet hòa quyện vào nhau để tạo ra một cái nhìn đầy thuyết phục về sông Seine và những con thuyền thú vị đã thu hút khách du lịch đến Argenteuil. Tuy nhiên, khi đến gần, mỗi chấm sơn đều khác biệt và khung cảnh tan thành một bức khảm sơn—tông màu rực rỡ, không pha trộn của xanh lam, đỏ, xanh lá cây, vàng. Trong nước, chất lỏng lướt qua nhanh chóng của bàn chải bắt chước bề mặt cọ xát. Ở trên cây, lớp sơn dày hơn được áp dụng với những nét dày hơn, cứng hơn. Hình dáng trên chiếc thuyền buồm chỉ là một mảng màu xanh bụi bặm ma quái, những người phụ nữ chèo thuyền gần đó chỉ được biểu thị bằng cách viết tắt.

Trong những năm đầu của chủ nghĩa ấn tượng, Monet, Renoir và những người khác cố gắng nắm bắt những tác động thoáng qua của ánh sáng và bầu không khí lên phong cảnh và ghi lại một cách trực tiếp và nhanh chóng trải nghiệm giác quan của họ về nó. Monet đã khuyên họa sĩ người Mỹ Lilla Cabot Perry: "Khi bạn đi vẽ, hãy cố quên đi những đồ vật bạn có trước mặt, một cái cây, một ngôi nhà, một cánh đồng hay bất cứ thứ gì. Chỉ cần nghĩ rằng đây là một hình vuông nhỏ màu xanh, đây là một hình chữ nhật màu hồng, ở đây là một vệt màu vàng, và vẽ nó giống như bạn thấy, màu sắc và hình dạng chính xác, cho đến khi nó tạo cho bạn ấn tượng ngây thơ về khung cảnh trước mắt."