Eva Bonnier, 1887 - Reflection in Blue - bản in mỹ thuật

59,99 €

Đã bao gồm thuế. Vận chuyển được tính lúc thanh toán.

Chọn biến thể vật liệu sản phẩm của bạn

Chúng tôi cung cấp nhiều loại vật liệu và kích cỡ khác nhau cho mọi sản phẩm. Các tùy chọn sau đây có sẵn để cá nhân hóa:

  • Bản in canvas: Tranh in canvas được gắn trên khung gỗ. Ưu điểm lớn của tranh in canvas là có trọng lượng tương đối thấp, điều đó có nghĩa là việc treo tranh canvas khá đơn giản mà không cần sự hỗ trợ của giá treo tường bổ sung. Vì vậy, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
  • Bản in áp phích (chất liệu canvas): Áp phích của chúng tôi là một tấm canvas được in với bề mặt hoàn thiện đẹp. Nó được sử dụng để đóng khung bản sao nghệ thuật của bạn bằng khung cá nhân. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
  • In kính acrylic (với lớp phủ kính thật): Một bản in trên kính acrylic, thường được coi là một bản in mỹ thuật trên tấm mica, biến một tác phẩm nghệ thuật nguyên bản thành một kiểu trang trí rực rỡ. Ngoài ra, nó còn là sự thay thế tuyệt vời cho các bản in mỹ thuật dibond bằng vải canvas hoặc nhôm. Tác phẩm nghệ thuật của bạn đang được thực hiện theo yêu cầu bằng máy in UV hiện đại. Nó tạo ra tông màu sống động và sắc nét. Với bản in mỹ thuật bằng thủy tinh acrylic bóng, độ tương phản và chi tiết màu sắc trở nên dễ nhận biết nhờ sự chuyển màu rất tinh tế trong bản in. Lớp phủ thủy tinh thật của chúng tôi bảo vệ bản in nghệ thuật tùy chỉnh của bạn khỏi ánh sáng và các tác động bên ngoài trong nhiều thập kỷ.
  • Nhôm dibond: Đây là những bản in kim loại trên nhôm dibond với hiệu ứng chiều sâu vượt trội. In trực tiếp trên Aluminium Dibond là bước khởi đầu tuyệt vời cho bạn đến với thế giới tinh vi của các bản in mỹ thuật bằng nhôm. Đối với In trực tiếp trên Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn trên bề mặt nhôm composite sơn lót màu trắng.

Từ chối trách nhiệm pháp lý: Chúng tôi cố gắng làm bất cứ điều gì có thể để mô tả các sản phẩm nghệ thuật càng chi tiết càng tốt và thể hiện chúng một cách trực quan. Tuy nhiên, sắc tố của vật liệu in và hình in có thể hơi khác so với hình ảnh hiển thị trên màn hình của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình và tính chất của bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu sẽ được in thực tế một trăm phần trăm. Vì tất cả các bản in mỹ thuật đều được xử lý và in thủ công nên cũng có thể có những sai lệch nhỏ về vị trí và kích thước chính xác của họa tiết.

Thông tin ban đầu về tác phẩm nghệ thuật trên trang web của bảo tàng (© - Bảo tàng Quốc gia Stockholm - Bảo tàng Quốc gia Stockholm)

Tiếng Việt: Những miêu tả của Eva Bonnier về căn bệnh nan y, mang đến cho chúng ta một góc nhìn giản dị hàng ngày, trong đó người nghệ sĩ thách thức lý tưởng khuôn mẫu của phụ nữ tư sản thời bấy giờ. Phụ nữ được thể hiện như những “đối tượng” với sự chính trực mạnh mẽ chứ không phải như những đồ vật dễ vỡ. Trong Reflection in Blue, từ năm 1887, các nhân vật được vẽ từ góc nhìn thực tế, đặt chúng ta ở cùng phòng với người ốm yếu. Vào khoảng đầu thế kỷ 20, phụ nữ đang khỏi bệnh là một chủ đề phổ biến trong nghệ thuật. Những hình ảnh đó nên được nhìn trong bối cảnh quan điểm phổ biến và việc xây dựng nữ tính, và do đó, trong bối cảnh tiêu chuẩn hóa cơ thể phụ nữ. Trong thế kỷ 19, hai hình ảnh quan trọng về phụ nữ đã phát triển: người phụ nữ thuộc tầng lớp thượng lưu yếu đuối, nhạy cảm và tâm lý và người phụ nữ thuộc tầng lớp thấp mạnh mẽ, nguy hiểm và dễ lây nhiễm. “Convalescent” đã trở thành biểu tượng cho sự mong manh của phụ nữ và do đó là bằng chứng cho thấy phụ nữ không có khả năng tham gia vào đời sống công cộng. Những hình ảnh đó có thể được coi là một phản ứng đối với sự giải phóng phụ nữ vào thời điểm đó và là một nỗ lực để đưa họ trở về mái ấm gia đình và không gian riêng tư. Nhưng ở khu vực Bắc Âu, người ta có thể tìm thấy hàng trăm nữ nghệ sĩ và tác giả trong thời kỳ này. Các nữ nghệ sĩ ở Thụy Điển được đặc quyền so với các chị em châu Âu của họ vì họ được tiếp cận với một nền giáo dục hàn lâm. Khoa phụ nữ của Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Thụy Điển ở Stockholm mở cửa vào năm 1864 và những phụ nữ có chuyên môn có ảnh hưởng lớn đến đời sống văn hóa thời kỳ đó. Họ đã thay đổi cả quan điểm về vai trò của người nghệ sĩ cũng như quan điểm về cuộc sống gia đình của tầng lớp trung lưu, và khi làm như vậy, họ đã làm lung lay cốt lõi chuẩn mực của nam nghệ sĩ. Nhưng vào đầu thế kỷ này đã có một phản ứng dữ dội và sự giải phóng phụ nữ bị cản trở, cùng với nỗi sợ hãi lan rộng về “Người phụ nữ mới”. Tôi Eva Bonniers sjukdomsbilder möter vi avskalade vardagsskildringar av kvinnor. Động lực của ý tưởng này sẽ tạo ra những xu hướng rập khuôn về kvinnlighetside. Kvinnorna là một người trượt tuyết với chủ đề có tính tích hợp rõ ràng và là một trong những đối tượng của bräckliga. I Reflex is blått, som är från 1887, är figurerna gestaltade utifrån ett realistiskt perspektiv där vi som befinner oss and samma rum som den sjuke. Kring sekelskiftet 1900 var bilder av kvinnliga konvalescenter ett ofta förekommande motiv. Bilderna bör sättas i samband med konstruerandet av tins syn på kvinnlighet och därmed med Norringen av kvinnokroppen. Dưới 1800-talet hình thành två viktiga bilder av kvinnan, den svaga, ömtåliga och sjukliga överklasskvinnan och den starka, farliga och smittsamma underklasskvinnan. Konvalescenten blir ett tecken for kvinnokönets bräcklighet và därmed ett bevis for kvinnans oförmåga att delta and det offentliga livet. Bạn có thể làm điều đó với một phản ứng mà một làn sóng thủy triều không thể làm được và bạn có thể làm điều đó để có được cơ hội tiếp cận và có được sự riêng tư. Vid den den den fanns det enbart in Norden, tock to gryende kvinnofrigörelsen, många hundra kvinnliga konstnärer and for författare. Danh sách các giải đấu và bảo hiểm có đặc quyền được cung cấp cho hệ thống châu Âu, sau đó là cho đến khi được đào tạo dưới sự giám sát. Den Qvinliga afdelningen på Konstakademien i Stockholm öppnades redan 1864. De yrkesverksamma kvinnorna tog và fick mycket utrymme i det offentliga konstlivet. Những làn sóng tìm kiếm đồng nghĩa với việc bạn có thể tham gia vào các giải đấu gia đình. De rubbade därmed den manliga konstnärsnormen som kom i gungning.

Giải thích về sản phẩm

Phản ánh trong màu xanh được vẽ bởi Eva Bonnier vào năm 1887. Kiệt tác được vẽ với kích thước Chiều cao: 80 cm (31,4″); Chiều rộng: 64 cm (25,1″) Đóng khung: Chiều cao: 110 cm (43,3″); Chiều rộng: 94 cm (37″); Độ sâu: 6 cm (2,3 ″). Tác phẩm nghệ thuật này nằm trong bộ sưu tập nghệ thuật của Bảo tàng Quốc gia Stockholm, là bảo tàng nghệ thuật và thiết kế của Thụy Điển, một cơ quan chính phủ Thụy Điển có nhiệm vụ bảo tồn di sản văn hóa và quảng bá nghệ thuật, sự quan tâm đến nghệ thuật và kiến ​​thức về nghệ thuật. Với sự lịch sự của: Bảo tàng Quốc gia Stockholm & Wikimedia Commons (giấy phép miền công cộng).: . Hơn nữa, sự liên kết là trong chân dung định dạng với tỷ lệ 1: 1.2, có nghĩa là chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng.

Chi tiết tác phẩm nghệ thuật có cấu trúc

Tên bức tranh: "Sự phản chiếu trong màu xanh"
Phân loại: bức tranh
Thuật ngữ chung: nghệ thuật hiện đại
Thời gian: 19th thế kỷ
Năm sáng tác: 1887
Tuổi gần đúng của tác phẩm nghệ thuật: hơn 130 tuổi
Kích thước ban đầu (tác phẩm nghệ thuật): Chiều cao: 80 cm (31,4″); Chiều rộng: 64 cm (25,1″) Đóng khung: Chiều cao: 110 cm (43,3″); Chiều rộng: 94 cm (37″); Độ sâu: 6 cm (2,3 ″)
Bảo tàng: Bảo tàng Quốc gia Stockholm
Nơi bảo tàng: Stockholm, Hạt Stockholm, Thụy Điển
Trang web của bảo tàng: Bảo tàng Quốc gia Stockholm
Giấy phép tác phẩm nghệ thuật: phạm vi công cộng
Được phép của: Bảo tàng Quốc gia Stockholm & Wikimedia Commons

Về bài viết này

Phân loại bài viết: tái tạo mỹ thuật
Sinh sản: sao chép ở định dạng kỹ thuật số
Phương pháp sản xuất: in kỹ thuật số (in trực tiếp UV)
Xuất xứ sản phẩm: Do Đức sản xuất
Loại cổ phiếu: theo yêu cầu
Sử dụng sản phẩm: tranh dán tường, trang trí nhà cửa
Định hướng tác phẩm: căn dọc
Tỷ lệ bên: (độ dài, độ rộng) 1: 1.2
Ý nghĩa của tỷ lệ hình ảnh: chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng
Vật liệu bạn có thể chọn: in canvas, in kính acrylic (với lớp phủ thủy tinh thật), in áp phích (giấy canvas), in kim loại (nhôm dibond)
Tùy chọn kích thước canvas trên khung cáng (in canvas): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71"
Tùy chọn kích thước in trên kính acrylic (với lớp phủ kính thật): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71"
Tùy chọn in áp phích (giấy canvas): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Các biến thể in nhôm dibond (vật liệu nhôm): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Khung in nghệ thuật: không bao gồm

Bảng chi tiết nghệ sĩ

Tên nghệ sĩ: Eva Bonnier
Giới Tính: giống cái
Quốc tịch: Tiếng Thụy Điển
Công việc của nghệ sĩ: họa sĩ
Nước xuất xứ: Thụy Điển
Phân loại nghệ sĩ: nghệ sĩ hiện đại
Tuổi thọ: 52 năm
Năm sinh: 1857
Quê quán: Stockholm
Năm chết: 1909
Nơi chết: Copenhagen

Văn bản này là tài sản trí tuệ và được bảo vệ bởi bản quyền © | Artprinta (www.artprinta.com)

Bạn cũng có thể thích

Đã xem gần đây