Franz Anton Maulbertsch, 1767 - Hình ảnh nghệ sĩ (còn gọi là chân dung tự họa) - bản in mỹ thuật

Thông số kỹ thuật chung do Belvedere cung cấp (© - Belvedere - www.belvedere.at)

Người được miêu tả ở đây cầm một bàn tay trái, thon dài và có vẻ méo mó, một bàn tay chứa đầy chiếc ví trong khi anh ta ở bên phải, đóng vai trò biểu cảm và cầm bút stylus trên bức chân dung của một chàng trai trẻ. Các chi tiết - như nhân vật ở nền - dường như mờ ở đây và hầu như không thể đọc được. Tuy nhiên, việc khắc phục tình trạng này sẽ tạo ra quang cảnh của một bức tranh khác - bức chân dung của Jakob Matthias Schmutzer (Phòng trưng bày tranh của Học viện Mỹ thuật, Vienna), được vẽ bởi Franz Messmer và Jacob carbon năm 1767 trong Bức chân dung nghệ sĩ của chúng tôi nằm trong hệ thống bố cục trên Sự trở lại này, điều mà Haberditzl và - độc lập với anh ta - Maser đã nhận thấy. Điều này cũng tồn tại một hướng dẫn để hẹn hò. Năm 1903, bức tranh hấp dẫn này được bán đấu giá dưới dạng bức chân dung tự họa của Maulbertsch vào ngày 182. Đấu giá nghệ thuật của CJ Wawra ở Vienna; 1930, nó được mua lại và thuộc quyền sở hữu của Phòng trưng bày Belvedere của Áo. Qua nhiều thập kỷ, Maulbertsch đều không nghi ngờ danh tính của người trông nom cũng như quyền ghi công. Tuy nhiên, Edward Maser đã khởi xướng vào năm 1971 và đặc biệt là vào năm 1985 - sau khi phát hiện ra bức chân dung tự họa ban đầu (Inv Lg 1160) - một quan điểm phê phán đối với những bức tranh sau này. Trong mọi trường hợp, nét mặt của người trông trẻ không trùng khớp với nét mặt trong các bức chân dung và chân dung tự họa thực tế của Franz Anton Maulbertsch. Giờ đây, điều này có điều gì đó để áp dụng bất chấp tất cả các vấn đề còn tồn tại, một kiệt tác về bức chân dung Trình diễn Nghệ thuật Baroque của Áo là một trong những bí ẩn lớn nhất trong nghiên cứu của Maulbertsch. Monika Badger Nickel đã cho rằng đây là bức chân dung tự họa của Johann Bergl, nhưng các họa sĩ khác cũng không hoàn toàn bỏ qua. Biết những bức chân dung của Schmutzer, cũng như phong cách "phản cổ điển", chắc chắn rằng phải tìm thấy họa sĩ vẽ chân dung trong Học viện Vienna. Có lẽ chính Maulbertsch là người đã tạo ra bức chân dung tuyệt đẹp này. [Georg Lechner, 9/2009]

Tóm tắt sản phẩm

“Hình ảnh nghệ sĩ (còn gọi là chân dung tự họa)” là tác phẩm nghệ thuật được vẽ bởi Người Áo họa sĩ Franz Anton Maulbertsch. Phiên bản của tác phẩm nghệ thuật đo kích thước: 119 x 93 cm - khung: 158 × 114 × 20 cm. Sơn dầu trên vải được họa sĩ người Áo sử dụng làm phương tiện cho tác phẩm nghệ thuật. Tác phẩm nghệ thuật là một phần của bộ sưu tập Chòi canh in Vienna, Áo. Tác phẩm nghệ thuật cổ điển thuộc phạm vi công cộng được cung cấp với sự cho phép của © Belvedere, Vienna, số tồn kho: 3155. Ngoài ra, tác phẩm nghệ thuật còn có hạn mức tín dụng sau: mua từ phòng trưng bày Neumann & Salzer, Vienna, với sự tham gia của Hiệp hội những người bạn bảo tàng, Vienna năm 1930. Trên hết, việc căn chỉnh tái tạo kỹ thuật số là chân dung với tỷ lệ hình ảnh của 3: 4, điều đó có nghĩa là chiều dài ngắn hơn 25% so với chiều rộng. Họa sĩ Franz Anton Maulbertsch là một nghệ sĩ có phong cách nghệ thuật có thể được xếp vào loại Baroque. Họa sĩ Baroque đã sống tổng cộng 72 năm và sinh vào năm 1724 ở Langenargen, Baden-Wurttemberg, Đức và qua đời năm 1796.

Chất liệu in mỹ thuật mà bạn có thể lựa chọn:

Trong phần lựa chọn thả xuống của sản phẩm, bạn có thể chọn kích thước và chất liệu theo ý muốn. Đó là lý do tại sao, chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các tùy chọn sau:

• Bản in canvas: Tranh canvas in, không nên nhầm lẫn với tranh canvas, là bản sao kỹ thuật số được in trên máy in công nghiệp. Ưu điểm lớn nhất của tranh canvas là chúng có trọng lượng tương đối thấp, điều đó có nghĩa là bạn có thể treo tranh canvas một cách dễ dàng và đơn giản mà không cần thêm giá treo tường. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Nhôm dibond: Bản in nhôm Dibond là bản in kim loại có hiệu ứng chiều sâu ấn tượng. Đối với In trực tiếp trên Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn trên bề mặt sơn lót màu trắng bằng composite nhôm. Màu sắc của bản in sáng ở độ phân giải cao nhất, các chi tiết nhỏ của bản in trông sắc nét và rõ ràng, đồng thời bạn có thể cảm nhận được vẻ ngoài mờ của sản phẩm.
• In kính acrylic: Bản in trên kính acrylic, thường được ký hiệu là bản in UV trên tấm mica, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật gốc thành kiểu trang trí lộng lẫy. Trên hết, nó là một lựa chọn thay thế tốt cho các bản in dibond hoặc canvas. Với bản in mỹ thuật bằng thủy tinh acrylic, độ tương phản và các chi tiết nhỏ của hình ảnh sẽ lộ ra do sự chuyển màu rất tinh tế của hình ảnh.
• In áp phích (chất liệu bạt): Sản phẩm Artprinta in poster là loại giấy canvas cotton in UV có cấu trúc bề mặt hơi nhám. Nó đặc biệt được sử dụng để đóng khung bản sao nghệ thuật bằng khung tùy chỉnh. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của bản in áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6 cm xung quanh bản in để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung bằng khung tùy chỉnh.

Về họa sĩ

Dữ liệu tác phẩm nghệ thuật có cấu trúc

Các thông số kỹ thuật sản phẩm

Lưu ý pháp lý quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức có thể để mô tả sản phẩm càng chi tiết càng tốt và hiển thị chúng một cách trực quan trên các trang chi tiết sản phẩm khác nhau. Đồng thời, tông màu của vật liệu in và dấu ấn có thể khác một chút so với hình ảnh hiển thị trên màn hình của thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tình trạng bề mặt, các sắc tố màu có thể được in không thực tế một trăm phần trăm. Vì chúng được in và xử lý thủ công nên cũng có thể có những sai lệch nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

© Bảo vệ bản quyền | Artprinta.com (Artprinta)