Johan Thomas Lundbye, 1846 - Rừng Kolås. Vejrhøj - tranh in mỹ thuật

Thông tin sản phẩm nghệ thuật chi tiết

Gỗ Kolås. Vejrhøj là một tác phẩm nghệ thuật được tạo ra bởi người theo chủ nghĩa lãng mạn Tiếng Đan Mạch nghệ sĩ Johan Thomas Lundbye. Tác phẩm nghệ thuật là một phần của Bảo tàng Statens cho Kunst (Phòng trưng bày Quốc gia Đan Mạch) bộ sưu tập kỹ thuật số. Với sự lịch sự của: Phòng trưng bày Quốc gia Đan Mạch (giấy phép - phạm vi công cộng).Creditline của tác phẩm nghệ thuật: . Hơn nữa, sự liên kết của tái tạo kỹ thuật số là trong cảnh quan định dạng với tỷ lệ khung hình là 4: 3, nghĩa là chiều dài hơn chiều rộng 33%. Johan Thomas Lundbye là một họa sĩ có phong cách có thể được xếp vào Chủ nghĩa lãng mạn. Họa sĩ theo chủ nghĩa lãng mạn đã sống tổng cộng 30 năm - sinh năm 1818 tại Kalundborg, Själland, Đan Mạch và mất năm 1848.

Nhận tài liệu in nghệ thuật mong muốn của bạn

Danh sách thả xuống sản phẩm cho bạn cơ hội lựa chọn chất liệu và kích thước yêu thích của mình. Các tùy chọn sau đây có sẵn để cá nhân hóa:

• Kính acrylic in: Bản in trên thủy tinh acrylic, thường được biểu thị là bản in bằng thủy tinh, biến tác phẩm nghệ thuật gốc yêu thích của bạn thành vật trang trí nhà cửa tuyệt vời và tạo thành một lựa chọn thay thế khả thi cho các bản in canvas hoặc dibond. Tác phẩm nghệ thuật đang được in bằng máy in trực tiếp UV hiện đại. Ưu điểm tuyệt vời của bản sao mỹ thuật bằng thủy tinh acrylic là độ tương phản sắc nét cộng với các chi tiết màu sắc trở nên rõ ràng nhờ sự chuyển màu dạng hạt trong bản in. Tấm mica của chúng tôi với lớp phủ thủy tinh thật bảo vệ bản in mỹ thuật đã chọn của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và các tác động bên ngoài trong thời gian lên đến 60 năm.
• Bản in áp phích (chất liệu canvas): Bản in poster là một loại vải in có cấu trúc hơi thô trên bề mặt. Nó phù hợp để đóng khung bản sao nghệ thuật trong khung cá nhân. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của bản in áp phích, chúng tôi thêm lề trắng 2-6cm xung quanh bản in, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung.
• Nhôm dibond (bản in kim loại): Đây là bản in kim loại được làm trên nhôm dibond với hiệu ứng chiều sâu vượt trội. In trực tiếp trên Aluminium Dibond là sự giới thiệu tuyệt vời về các bản sao mỹ thuật bằng nhôm. Đối với In trên Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật yêu thích ngay trên bề mặt sơn lót màu trắng bằng composite nhôm. Màu sắc của bản in sáng và sống động, các chi tiết nhỏ trông sắc nét và bạn thực sự có thể cảm nhận được vẻ ngoài mờ của sản phẩm. Bản in UV trực tiếp trên Aluminium Dibond này là một trong những sản phẩm cấp thấp được yêu cầu nhiều nhất và là một cách hiện đại để trưng bày các bản sao mỹ thuật vì nó tập trung toàn bộ sự chú ý của người xem vào tác phẩm nghệ thuật.
• Bản in canvas: Tranh in canvas, không nên nhầm lẫn với tranh canvas, là bản sao kỹ thuật số được áp dụng trực tiếp trên vải canvas. Nó tạo ra hiệu ứng độc quyền của ba chiều. Tranh Canvas có ưu điểm lớn là trọng lượng tương đối thấp. Điều này có nghĩa là việc treo tranh canvas mà không cần giá treo tường khá đơn giản. Đó là lý do vì sao tranh canvas phù hợp với mọi loại tường.

Lưu ý pháp lý: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả các sản phẩm nghệ thuật của mình với càng nhiều chi tiết càng tốt và trưng bày chúng một cách trực quan trong cửa hàng của chúng tôi. Xin lưu ý rằng một số sắc tố của vật liệu in cũng như kết quả in có thể hơi khác so với hình ảnh hiển thị trên màn hình thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu đều có thể được in chính xác như phiên bản kỹ thuật số được mô tả ở đây. Vì các bản sao nghệ thuật được in và xử lý bằng tay nên cũng có thể có sai lệch nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

sản phẩm

Dữ liệu cơ bản về tác phẩm nghệ thuật độc đáo

Thông tin cơ bản về nghệ sĩ

© Bản quyền được bảo vệ - Artprinta.com (Artprinta)

Thông tin chung từ trang web của bảo tàng (© - by Statens Museum for Kunst (Phòng trưng bày Quốc gia Đan Mạch) - Bảo tàng Statens cho Kunst (Phòng trưng bày Quốc gia Đan Mạch))

J.Th. Lundbye trong nhật ký của ông năm 1844.

Lundbye là người ủng hộ sự cô lập như một điều gì đó có lợi cho sự kết hợp giữa tình yêu thiên nhiên và tinh thần nghệ thuật trong nghiên cứu.

Trong trường hợp này, chữ ký cho chúng ta biết rằng nghiên cứu được tạo ra ở Vejrhøj, một địa danh trong phong cảnh tự truyện của nghệ sĩ: Ông bà của ông sống ở thị trấn Kalundborg gần đó, nơi ông sinh ra, và nơi này đã trở thành mô típ lặp đi lặp lại trong các bức tranh của ông.

Nghiên cứu này chứng minh mối quan hệ chặt chẽ giữa nghệ thuật và nghệ sĩ, vì họa sĩ đã để lại bằng chứng rất rõ ràng về tác phẩm của mình trong bức tranh, ví dụ như trong những thân cây phát sáng được viền bằng những vết sơn dày và bóng.

Trong tác phẩm của Lundbye, việc rút lui vào một trạng thái nhấn mạnh đến sự cô đơn của cá nhân và sự tự lựa chọn một phần được thúc đẩy bởi triết gia Søren Kierkegaard (1813-1855), người mà các bài viết của ông đã bắt đầu có tác động đáng kể đến suy nghĩ của ông vào khoảng thời gian nghiên cứu này được thực hiện. Kierkegaard cũng thể hiện mối quan tâm tương tự đến trạng thái nhận thức mang tính cá nhân triệt để, và cho đến tận năm 1843, Lundbye đã trở nên quen thuộc với Hoặc/Hoặc của Kierkegaard, được xuất bản dưới bút danh Victor Eremita (The Victorious Hermit).