Rembrandt van Rijn, 1660 - Philatô rửa tay - bản in mỹ thuật

Tóm tắt sản phẩm in

Philatô rửa tay là một tác phẩm nghệ thuật được vẽ bởi họa sĩ Rembrandt van Rijn. Bản gốc hơn 360 năm tuổi được sơn với kích thước như sau: 51 1/4 x 65 3/4 inch (130,2 x 167 cm) và được sản xuất trên chất liệu sơn dầu trung bình trên canvas. Ngoài ra, tác phẩm còn nằm trong bộ sưu tập nghệ thuật của Bảo tàng nghệ thuật đô thị, là một trong những bảo tàng nghệ thuật lớn nhất và tốt nhất thế giới, bao gồm hơn hai triệu tác phẩm nghệ thuật trải dài XNUMX nghìn năm văn hóa thế giới, từ thời tiền sử đến hiện tại và từ mọi nơi trên thế giới.. The nghệ thuật cổ điển tác phẩm nghệ thuật, là một phần của phạm vi công cộng đang được cung cấp với sự cho phép của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York, Bequest of Benjamin Altman, 1913. Hạn mức tín dụng của tác phẩm nghệ thuật là: Bequest of Benjamin Altman, 1913. Ngoài ra, sự liên kết là cảnh quan có tỉ số cạnh là 4: 3, ngụ ý rằng chiều dài hơn chiều rộng 33%. Họa sĩ Rembrandt van Rijn là một nghệ sĩ châu Âu đến từ Hà Lan, người có phong cách nghệ thuật chủ yếu có thể gán cho phong cách Baroque. Nghệ sĩ Baroque sống vì 63 năm, sinh năm 1606 tại Leiden và mất năm 1669.

Chọn chất liệu sản phẩm của bạn

Đối với mỗi bản in nghệ thuật, chúng tôi cung cấp nhiều loại vật liệu và kích cỡ khác nhau. Chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các biến thể sau:

• Nhôm dibond: Đây là những bản in kim loại trên chất liệu nhôm dibond có hiệu ứng chiều sâu ấn tượng. In trực tiếp trên nhôm Dibond là bước khởi đầu tuyệt vời cho các bản in nghệ thuật bằng nhôm. Đối với bản in Direct Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn của bạn ngay trên bề mặt hỗn hợp nhôm sơn lót màu trắng.
• Bản in canvas: Tranh canvas là tranh canvas được in trên cáng gỗ. Tranh canvas có trọng lượng tương đối thấp, nghĩa là việc treo tranh canvas dễ dàng và đơn giản mà không cần giá treo tường bổ sung. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Áp phích in (chất liệu bạt): Bản in áp phích là một tấm vải in có cấu trúc bề mặt nhẹ, giống với phiên bản thực tế của kiệt tác. Nó rất phù hợp để đặt bản in nghệ thuật với sự trợ giúp của một khung đặc biệt. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh bức tranh để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung.
• In kính acrylic: Một bản in bóng trên kính acrylic, thường được gọi là bản in bằng tấm mica, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật nguyên bản yêu thích của bạn thành vật trang trí nhà rực rỡ. Tác phẩm nghệ thuật yêu thích của bạn đang được sản xuất với sự trợ giúp của công nghệ in UV hiện đại. Điều này làm cho màu sắc phong phú và sắc nét. Ưu điểm lớn của bản in mỹ thuật bằng thủy tinh plexi là độ tương phản sắc nét cộng với các chi tiết nhỏ sẽ được nhận biết nhờ sự chuyển tông màu tinh tế. Lớp phủ thủy tinh thật bảo vệ bản in nghệ thuật đã chọn của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và nhiệt trong nhiều thập kỷ.

Từ chối trách nhiệm pháp lý: Chúng tôi cố gắng mọi cách có thể để mô tả sản phẩm một cách chính xác nhất có thể và trưng bày chúng một cách trực quan trong cửa hàng của chúng tôi. Tuy nhiên, sắc tố của vật liệu in và kết quả in có thể khác đôi chút so với hình ảnh hiển thị trên màn hình thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu đều được in chân thực như phiên bản kỹ thuật số trên trang web này. Vì tất cả các bản sao nghệ thuật của chúng tôi đều được xử lý và in thủ công nên cũng có thể có những khác biệt nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

Bảng mục

Cấu trúc chi tiết của tác phẩm nghệ thuật

Siêu dữ liệu nghệ sĩ có cấu trúc

Bản quyền ©, www.artprinta.com (Artprinta)

Thông số kỹ thuật bổ sung của bảo tàng (© Bản quyền - Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan - metmuseum.org)

Các ý kiến ​​phê bình về bức tranh này đã thay đổi đáng kể kể từ khoảng năm 1905, khi Wilhelm von Bode mô tả nó là "một tác phẩm có phần bất thường" của Rembrandt. Tuy nhiên, hầu hết các học giả kể từ những năm 1940 đều cho rằng bức tranh có niên đại từ những năm 1660 và gán nó cho một học trò vô danh. Bố cục gợi nhớ đến các tác phẩm đã trưởng thành của Rembrandt nhưng các hiệu ứng bề mặt theo phong cách Rembrandtesque không truyền tải được bất cứ điều gì giống như mệnh lệnh chiếu sáng và tạo hình của bậc thầy. Tên của người học trò duy nhất được biết đến của ông trong những năm 1660, Arent de Gelder, đã được đưa ra một cách suy đoán.