Elihu Vedder, 1870 - Ký ức - tranh in mỹ thuật

Thông tin chi tiết của sản phẩm nghệ thuật này

In 1870 Elihu Vedder đã tạo ra tác phẩm nghệ thuật này. Tác phẩm có kích thước như sau: 20 5/16 × 14 3/4 inch (51,59 × 37,47 cm) và được vẽ bằng techinque dầu trên tấm gỗ gụ. Hơn nữa, tác phẩm nghệ thuật này là một phần của bộ sưu tập Quận Bảo tàng Los Angeles Nghệ thuật, là bảo tàng nghệ thuật lớn nhất ở miền Tây Hoa Kỳ, với bộ sưu tập hơn 142.000 đồ vật phản chiếu 6.000 năm biểu hiện nghệ thuật trên toàn cầu. Chúng tôi vui mừng đề cập rằng điều này phạm vi công cộng tác phẩm nghệ thuật đang được đưa vào với sự hỗ trợ của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (www.lacma.org): . Hơn nữa, sự liên kết của việc tái tạo kỹ thuật số nằm trong chân dung định dạng với tỷ lệ 1: 1.4, Có nghĩa là chiều dài ngắn hơn 29% so với chiều rộng.

Vật liệu sản phẩm khách hàng của chúng tôi có thể chọn từ

Chúng tôi cung cấp một loạt các kích cỡ và vật liệu khác nhau cho mọi sản phẩm. Chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các biến thể sau:

• Bản in kính acrylic: Bản in trên kính acrylic, thường được coi là bản in UV trên tấm mica, biến tác phẩm nghệ thuật nguyên bản yêu thích của bạn thành kiểu trang trí rực rỡ. Tác phẩm nghệ thuật của bạn đang được thực hiện theo yêu cầu với sự trợ giúp của công nghệ in trực tiếp UV hiện đại. Điều này tạo ra các sắc thái màu sắc phong phú và sắc nét.
• In áp phích (chất liệu canvas): Bản in áp phích là một tấm canvas được in với cấu trúc dạng hạt trên bề mặt, gợi nhớ đến tác phẩm nghệ thuật gốc. Nó phù hợp để đặt bản sao nghệ thuật của bạn với sự trợ giúp của khung tùy chỉnh. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của áp phích, chúng tôi sẽ thêm lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
• Bản in nhôm dibond (kim loại): Bản in Aluminium Dibond là chất liệu có hiệu ứng chiều sâu ấn tượng. Bề mặt không phản chiếu của nó tạo nên một cái nhìn hiện đại. Đối với tùy chọn Direct Aluminium Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật yêu thích ngay trên bề mặt của hỗn hợp nhôm sơn lót màu trắng. Màu sắc sống động và rực rỡ ở độ phân giải cao nhất, các chi tiết của bản in sắc nét và rõ ràng, đồng thời bạn có thể nhận thấy vẻ ngoài mờ của bề mặt bản in nghệ thuật theo đúng nghĩa đen.
• Tranh sơn dầu: Chất liệu canvas in UV gắn trên khung gỗ. Nó tạo ra cái nhìn bổ sung về không gian ba chiều. Canvas tạo cảm giác ấm cúng và thoải mái. Làm cách nào để treo một bức tranh canvas lên tường? Ưu điểm của tranh canvas là có trọng lượng tương đối thấp, điều đó có nghĩa là việc treo tranh canvas rất dễ dàng và đơn giản mà không cần bất kỳ giá treo tường nào. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.

Thông tin quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức có thể để mô tả sản phẩm của mình chính xác nhất có thể và trưng bày chúng một cách trực quan trên các trang chi tiết sản phẩm tương ứng. Tuy nhiên, sắc tố của vật liệu in cũng như kết quả in có thể hơi khác so với bản trình bày trên màn hình thiết bị của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và chất lượng bề mặt, không phải tất cả các màu đều được in thực tế một trăm phần trăm. Vì các bản in mỹ thuật của chúng tôi được xử lý và in thủ công nên có thể có những khác biệt nhỏ về vị trí và kích thước chính xác của họa tiết.

Thông tin bài viết có cấu trúc

Thông tin tác phẩm nghệ thuật có cấu trúc

Thông tin chi tiết về nghệ sĩ

© Bản quyền của, www.artprinta.com (Artprinta)

Thông tin tác phẩm nghệ thuật gốc được cung cấp từ Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (© - bởi Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles - Quận Bảo tàng Los Angeles Nghệ thuật)

Ghi chú từ Người phụ trách:

Ký ức là một trong những bức tranh mang tính biểu tượng nhất của Vedder. Mặc dù thoạt nhìn nó có vẻ là một khung cảnh ban đêm của bãi biển và đại dương, nhưng khi xem xét kỹ lưỡng, người ta sẽ thấy một khuôn mặt người mờ nhạt hiện lên trên bầu trời đầy mây. Những hình ảnh tương tự về một cái đầu lơ lửng xuất hiện trong một nhóm bức vẽ của Vedder từ cuối những năm 1860. Sau đó, anh ta bị mê hoặc bởi mô típ cổ điển liên quan về người đứng đầu Medusa. Chủ đề về những cái đầu lơ lửng và bị chặt đứt rất phổ biến với những người theo chủ nghĩa Tiền Raphael ở Anh, và vào cuối thế kỷ này, nó đã trở thành mô típ đặc trưng của những người theo chủ nghĩa tượng trưng. Các nghệ sĩ đã sử dụng những hình ảnh như vậy để gợi lên những trạng thái tinh thần và ý tưởng mang tính chất cá nhân hơn là mô tả thế giới vật chất.

Nhà sử học nghệ thuật Regina Soria đã xác định hai bức vẽ của họa sĩ làm cơ sở cho bức tranh của bảo tàng: The Face in the Clouds, 1866 (Wunderlich & Co., New York, tính đến năm 1987), được minh họa trong cuốn tự truyện The Digressions of V của Vedder. (tr. 287), và một bức vẽ nhỏ được thực hiện vào năm sau với tiêu đề Ký ức được ghi trên tấm thảm gốc của nó (LACMA, xem hình minh họa).

Vì bức vẽ năm 1867 được thực hiện vào ngày 19 tháng XNUMX, ngày sinh nhật của Carrie Rosekrans, vợ sắp cưới của Vedder vào thời điểm đó, người ta cho rằng cái đầu trong hai bức vẽ và bức tranh sơn dầu là của Rosekrans. Nếu những bức vẽ này nhằm mục đích là chân dung của Rosekran, thì chúng phải được thực hiện từ trí nhớ vì cô ấy đã không ở cùng Vedder vào thời điểm họ bị hành quyết. Trên thực tế, rất khó để xác định giới tính hoặc độ tuổi của khuôn mặt ở bất kỳ ai trong số ba người.

Đầu có thể là của một đứa trẻ. Khi Vedder vẽ Ký ức, Rosekrans đang mang thai đứa con đầu lòng của họ, và khoảng bảy năm sau, ông được ông bà JR Dumaresq ủy quyền thực hiện một bức tranh tương tự sử dụng khuôn mặt của đứa con trai vừa qua đời của họ. Will South đã lưu ý rằng ít nhất một người cùng thời với Vedder, nhà phê bình người Anh William Davies, đã nhắc đến cái đầu trong bức vẽ Ký ức với chữ "nó" trung tính (Art Pictorial and Industrial: An Illustrated Magazine 1 [tháng 1870 năm 49]: XNUMX).

Không có tác phẩm nào của Vedder mà ông đề xuất một người hoặc một loại hình cụ thể nào đó làm hình mẫu cho cái đầu lơ lửng. Có lẽ sự mơ hồ về giới tính và độ tuổi của cái đầu là có chủ đích, vì hình ảnh như vậy rất phù hợp với niềm đam mê suốt đời của người nghệ sĩ với những chủ đề giàu trí tưởng tượng và sự nhiệt tình của anh ta đối với cảm giác bí ẩn.

Theo chú thích của họa sĩ trong bức vẽ The Face in the Clouds năm 1866, ông đã lấy cảm hứng để tạo ra một hình ảnh thiền định như vậy từ bài thơ "Break, Break, Break" của Alfred Lord Tennyson (xuất bản năm 1842), trong đó nhà thơ chiêm ngưỡng biển và ngậm ngùi tưởng nhớ những người đã mất. Trong bức tranh của Vedder, khuôn mặt ảo ảnh, không thực chất, trái ngược với thực tế sắc nét của bờ biển và sóng, gợi ý về bản chất nhất thời của cuộc sống và chất lượng ký ức đẹp như mơ. Trong tâm trạng yên tĩnh, bí ẩn, bức tranh khá giàu sức gợi. Bảng màu hoa cà và chất lượng quang phổ của ánh sáng ban đêm cũng đặt Ký ức vào trong các nguyên lý hình thức và khái niệm của chủ nghĩa biểu tượng cuối thế kỷ XNUMX. Trên thực tế, Ký ức được xếp hạng là một trong những hình ảnh mang tính biểu tượng sớm nhất của người Mỹ.

Ghi chú của người cộng tác: Tranh của Elihu Vedder (Bảo tàng: Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles)