Peter Cornelius, 1825 - Lễ nhập quan của Chúa Kitô - bản in mỹ thuật

Tổng hợp tác phẩm nghệ thuật hơn 190 năm tuổi này

Sản phẩm nghệ thuật hiện đại tác phẩm nghệ thuật Sự kết hợp của Đấng Christ được thực hiện bởi nghệ sĩ Peter Cornelius. Các 190 phiên bản cũ của tác phẩm nghệ thuật được vẽ với kích thước 34,0 x 47,1 cm. dầu trên gỗ đã được họa sĩ châu Âu sử dụng làm kỹ thuật cho tác phẩm nghệ thuật. Ngày nay, tác phẩm nghệ thuật được đưa vào Bảo tàng Thorvaldsens bộ sưu tập, là một bảo tàng dành riêng cho một nghệ sĩ dành riêng cho nghệ thuật của nhà điêu khắc tân cổ điển người Đan Mạch Bertel Thorvaldsen. Với sự lịch sự của - Peter Cornelius, Sự nhập thể của Chúa Kitô, 1825, Bảo tàng Thorvaldsens, www.thorvaldsensmuseum.dk (phạm vi công cộng).Creditline của tác phẩm nghệ thuật: . Trên hết, việc căn chỉnh tái tạo kỹ thuật số nằm trong cảnh quan định dạng với tỷ lệ 1.4: 1, có nghĩa là chiều dài hơn chiều rộng 40%. Họa sĩ Peter Cornelius là một họa sĩ châu Âu, người có phong cách nghệ thuật chủ yếu là Chủ nghĩa lãng mạn. Họa sĩ người Đức sinh vào năm 1783 ở Düsseldorf, Northrhine-Westfalia, Đức và qua đời ở tuổi 84 trong năm 1867.

Tùy chọn vật liệu sản phẩm của bạn

Đối với mỗi bản in nghệ thuật, chúng tôi cung cấp nhiều loại vật liệu và kích cỡ khác nhau. Vì vậy, chúng tôi cho phép bạn lựa chọn trong số các tùy chọn sau:

• Bản in canvas: Tranh canvas in, không nên nhầm lẫn với tranh canvas, là ảnh kỹ thuật số được in trên máy in công nghiệp. Nó tạo ra cái nhìn độc quyền của ba chiều. Một bản in canvas của tác phẩm nghệ thuật yêu thích của bạn sẽ cho phép bạn biến tác phẩm của mình thành một bộ sưu tập kích thước lớn như bạn biết từ các phòng trưng bày nghệ thuật. Ưu điểm lớn của tranh in canvas là chúng có trọng lượng tương đối thấp. Điều này có nghĩa là khá đơn giản để treo bức tranh Canvas của bạn mà không cần sự hỗ trợ của bất kỳ giá treo tường nào. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• In kim loại (nhôm dibond): Đây là những bản in kim loại trên vật liệu nhôm dibond có độ sâu thực sự - mang lại ấn tượng hiện đại và bề mặt không phản chiếu. Bản in Aluminium Dibond trực tiếp là sự giới thiệu tốt nhất về các bản sao mỹ thuật được sản xuất trên nhôm. Màu sắc rực rỡ và sống động ở độ phân giải cao nhất, các chi tiết nhỏ của bản in xuất hiện rõ ràng và sắc nét, đồng thời bạn có thể nhận thấy bề ngoài mờ. Bản in trực tiếp trên Aluminium Dibond này là sản phẩm cấp thấp phổ biến nhất và là một cách tinh tế để trưng bày các bản sao mỹ thuật vì nó thu hút sự chú ý lên toàn bộ tác phẩm nghệ thuật.
• In poster trên chất liệu canvas: Sản phẩm Artprinta poster là một tờ giấy canvas in UV có họa tiết nhẹ trên bề mặt. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của bản in áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2 - 6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
• In kính acrylic (với lớp phủ kính thật): Một bản in thủy tinh acrylic bóng, thường được mô tả là một bản in bằng thủy tinh plexi, sẽ biến bản gốc thành kiểu trang trí ấn tượng và là sự thay thế tuyệt vời cho các bản in nghệ thuật trên canvas và dibond. Tác phẩm nghệ thuật sẽ được thực hiện theo yêu cầu riêng bằng máy in UV hiện đại. Lợi ích chính của bản sao mỹ thuật bằng thủy tinh acrylic là độ tương phản và các chi tiết sẽ hiển thị rõ hơn nhờ sự chuyển tông màu rất tinh tế.

Disclaimer: Chúng tôi cố gắng mọi cách có thể để mô tả sản phẩm một cách rõ ràng nhất có thể và trưng bày chúng một cách trực quan. Tuy nhiên, một số sắc tố của vật liệu in cũng như kết quả in có thể khác ở một mức độ nhất định so với cách trình bày trên màn hình thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, màu sắc có thể không được in thực tế 100%. Hãy nhớ rằng tất cả đều được xử lý và in thủ công, nên có thể có những khác biệt nhỏ về vị trí chính xác và kích thước của họa tiết.

Về mặt hàng này

Dữ liệu nền về tác phẩm nghệ thuật

Thông tin nghệ sĩ

© Bảo vệ bản quyền - Artprinta.com

Mô tả tác phẩm nghệ thuật gốc trên trang web của bảo tàng (© Bản quyền - Bảo tàng Thorvaldsens - www.thorvaldsensmuseum.dk)

Bức tranh này tái hiện lại tác phẩm The Deposition của Raphael từ năm 1507 tại Galleria Borghese ở Rome. Raphael được coi là nghệ sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại, nhưng Cornelius, người đến Rome vào năm 1811 và gia nhập Overbeck và Nazarenes, tuy nhiên nhận thức được rằng ngay cả nghệ thuật của Raphael có một không hai có lẽ cũng không đáp ứng được nhu cầu về lòng mộ đạo ở mọi khía cạnh. đã được áp dụng vào thời Trung cổ và những người Nazarene đang nỗ lực tái lập. Trong khi phiên bản của Raphael được đặc trưng bởi hành động gần như anh hùng, thì Cornelius lại để cho một nỗi buồn đơn giản, lặng lẽ ập xuống cảnh của mình. Cornelius sinh ra tại Düsseldorf và rời Rome vào năm 1819 vì ông được bổ nhiệm làm Giám đốc Học viện Mỹ thuật ở thành phố quê hương của mình. Đồng thời, ông được Ludwig xứ Bavaria giao nhiệm vụ trang trí Glyptotek ở Munich, và vào năm 1824, ông được bổ nhiệm làm Giám đốc Học viện ở đó. Tầm quan trọng của ông đối với hội họa Đức vào thế kỷ 19 là rất lớn.