Angelika Kauffmann, 1773 - John Simpson, cha của Maria Susanna Lady Ravensworth - bản in mỹ thuật

Thông tin gốc về tác phẩm nghệ thuật trên trang web của bảo tàng (© Copyright - Belvedere - Chòi canh)

Angelika Kauffmann đã phát triển trong thời gian dài ở London từ năm 1766 đến năm 1781 một phong cách chân dung, theo nhiều lĩnh vực quan điểm của Joshua Reynolds, nhưng rất độc lập. Điển hình của họa sĩ là cách họ miêu tả những con người đồng cảm, đôi khi có tác dụng tự mãn nhưng luôn thấm nhuần ý định mang lại cho người mẫu một nét duyên dáng. Ảnh hưởng của chân dung Anh được thể hiện ở việc nhấn mạnh vào cá nhân và sự vắng mặt của các biểu tượng địa vị. Vì vậy, John Simpson đã trình bày (1738-trước 1789) với thái độ bình thường, giống như người ta sẽ không biết rằng ông đang được vẽ. Đây là tư thế được chỉ định cho "Grand Tour Pose" (Wassyng Roworth), ánh mắt khao khát nhìn vào khung cảnh từ xa, cũng như các đạo cụ cổ như bình đựng tro cốt và cột kanellierter, không còn nghi ngờ gì nữa rằng John Simpson cảm thấy rất gắn bó với thành phố Rome và điều này trong một bức chân dung muốn chứng minh. Điều này bao gồm sự trình bày của người đàn ông mặc bộ đồ quý giá gợi nhớ cả về kiểu dáng, chất liệu cũng như màu sắc trong các bức chân dung của Anthony van Dyck và trong hình thức này là bộ trang phục Grand-travelers. , tổng thể của tất cả các chi tiết đề cập đến sự gợi nhớ về những ngày đã qua ở Ý, sự kết hợp giữa đồ cổ và đồ nội thất đương đại, phù hợp với khung cảnh đổ nát sẽ là một bệ đá chứ không phải một chiếc ghế nhung làm chỗ ngồi cho Người trông nom. Chân dung của John Simpson là một trong những tác phẩm hay nhất, được vẽ bởi Angelika Kauffmann ở London. Một biến thể của nó, nó là sự thể hiện toàn bộ chiều dài với các chi tiết khác nhau, nằm trong Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia ở London. Việc đặt tên ban đầu cho những gì được thể hiện là "Chúa" John Simpson dựa trên một truyền thống không chính xác từ thế kỷ 19. Văn học: Wassyng Roworth, Wendy: Angelica Kauffman. Một nghệ sĩ lục địa ở Anh thời Georgia, London, 1992; Grabner, Sabine: Chủ nghĩa lãng mạn, Chủ nghĩa cổ điển, Biedermeier. Trong Phòng trưng bày Áo Belvedere, động từ thứ hai. Ed. Viên 1997, trang 24-25. [Sabine Grabner, trong: nhà tư sản giác ngộ. Chân dung của Gainsborough tới Waldmüller 1750-1840, ed. v. Sabine Grabner u. Michael Krapf, ví dụ. Con mèo. Osterreichische Galerie Belvedere, Vienna 25.10.2006-18.2.2007, Munich 2006, trang 138-139]

Thông tin chi tiết về tác phẩm nghệ thuật độc đáo

bàn nghệ sĩ

Về mặt hàng

Chọn vật liệu bạn sẽ treo lên tường

Menu thả xuống sản phẩm cho phép bạn chọn kích thước và chất liệu theo sở thích cá nhân của mình. Vì vậy, chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các tùy chọn sau:

• In vải: Canvas in trực tiếp là loại canvas in canvas được căng trên khung gỗ. Nó tạo ra hiệu ứng đặc biệt của không gian ba chiều. Tranh in canvas tạo ra một bầu không khí sống động và thú vị. Một bản in canvas của kiệt tác này sẽ cho phép bạn biến bản in nghệ thuật của riêng mình thành một tác phẩm nghệ thuật lớn như bạn biết từ các phòng trưng bày. Treo ảnh canvas của bạn: Tranh canvas có ưu điểm là trọng lượng tương đối thấp, nghĩa là việc treo ảnh canvas khá đơn giản mà không cần thêm giá treo tường. Vì vậy, tranh canvas phù hợp với mọi loại tường.
• In trên kính acrylic (với lớp phủ kính thật): Bản in trên kính acrylic, thường được biểu thị là bản in trên tấm mica, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật gốc thành vật trang trí. Tác phẩm nghệ thuật sẽ được thực hiện bằng máy in trực tiếp UV hiện đại. Nó tạo ra tông màu đậm và sắc nét. Lớp phủ thủy tinh thật bảo vệ bản in mỹ thuật đã chọn của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và các tác động bên ngoài trong nhiều thập kỷ.
• In nhôm dibond: Bản in Aluminium Dibond là bản in có hiệu ứng chiều sâu ấn tượng. Bản in Aluminium Dibond là sự giới thiệu tốt nhất về các bản in nghệ thuật bằng nhôm. Màu sắc tươi sáng, các chi tiết nhỏ của bản in hiện lên rất rõ ràng.
• Poster (chất liệu bạt): Bản in poster là một tờ giấy in canvas có cấu trúc bề mặt hơi nhám. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của bản in áp phích canvas, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2 - 6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật, điều này tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.

Tổng hợp bài viết

T 18th thế kỷ bức tranh John Simpson, cha của Maria Susanna Lady Ravensworth được vẽ bởi họa sĩ Angelika Kauffmann. Bản gốc hơn 240 năm tuổi có kích thước: 127 x 101,5 cm - kích thước khung hình: 147 x 122 x 8 cm và được chế tạo bằng kỹ thuật dầu trên vải. "Ký tên và ghi ngày ở bên phải: Angelica Kauffman / pinx 1773" là dòng chữ gốc của bức tranh. Tác phẩm nghệ thuật này có thể được xem trong bộ sưu tập kỹ thuật số của Chòi canh, là một trong những bảo tàng nổi tiếng nhất châu Âu với ba địa điểm kết hợp trải nghiệm kiến ​​trúc và nghệ thuật theo một cách độc đáo. Cái này phạm vi công cộng tác phẩm nghệ thuật được bao gồm với lịch sự của © Belvedere, Viên, số kiểm kê: 8504. Ngoài ra, tác phẩm nghệ thuật có hạn mức tín dụng sau: mua từ chợ nghệ thuật, London năm 1993. Sự liên kết của bản sao kỹ thuật số là chân dung và có tỉ lệ 1: 1.2, Có nghĩa là chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng. Angelika Kauffmann là một họa sĩ có phong cách chủ yếu theo Chủ nghĩa Cổ điển. Họa sĩ sống được 66 tuổi, sinh năm 1741 ở Chur, Graubünden và qua đời vào năm 1807 tại Rome.

Lưu ý quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức có thể để mô tả các sản phẩm nghệ thuật của mình một cách rõ ràng nhất có thể và minh họa chúng một cách trực quan trong cửa hàng của chúng tôi. Tuy nhiên, tông màu của vật liệu in cũng như kết quả in có thể khác nhau ở một mức độ nhất định so với bản trình bày trên màn hình thiết bị của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, không phải tất cả các màu sẽ được in chân thực 100%. Do các bản in mỹ thuật của chúng tôi được xử lý và in thủ công nên có thể có những khác biệt nhỏ về vị trí chính xác và kích thước của họa tiết.

Văn bản này là tài sản trí tuệ và được bảo vệ bởi bản quyền © - Artprinta.com (Artprinta)