Christoffer Wilhelm Eckersberg, 1814 - View of the Cloaca Maxima, Rome - bản in mỹ thuật

Thông số kỹ thuật tác phẩm nghệ thuật gốc từ bảo tàng (© - bởi Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia - www.nga.gov)

Năm 1803, ở tuổi 20, Christoffer Wilhelm Eckersberg tới Copenhagen để theo học tại Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Hà Lan. Sau một thời gian lưu trú ở Paris, nơi ông học với Jacques-Louis David (1748–1825), và Rome, nơi ông trở thành thành viên của một nhóm nghệ sĩ quốc tế tham gia thực hành vẽ tranh trên không, ông trở lại Học viện Hoàng gia Hà Lan, đầu tiên là giáo sư và sau đó là giám đốc. Eckersberg thường được coi là cha đẻ của hội họa Đan Mạch vì ảnh hưởng của ông đối với thế hệ họa sĩ trẻ, những người gắn liền với Thời kỳ hoàng kim của hội họa Đan Mạch trong nửa đầu thế kỷ 19.

Phần lớn những gì chúng ta biết về phương pháp làm việc của Eckersberg đều đến từ chính người nghệ sĩ. Ngoài nhiều bức thư viết từ nước ngoài, ông còn là tác giả của hai cuốn sách về quan điểm và lưu giữ nhiều nhật ký cá nhân. Trong thời gian ở Rome, Eckersberg đã viết về công việc của mình trong một bức thư gửi cho người bạn JF Clemens, "Tôi dự định thực hiện một bộ sưu tập những gì đẹp nhất trong số nhiều khu vực đẹp như tranh vẽ của Rome và khu vực xung quanh. Tôi đã làm việc với chúng suốt thời gian qua." mùa xuân. Tôi đã hoàn thành được gần nửa số bản phác thảo nhỏ, tất cả đều được hoàn thành ngay tại chỗ sau thiên nhiên. Tôi đặc biệt giới hạn bản thân ở những thứ kiến ​​trúc." Được vẽ vào năm 1814, View of the Cloaca Maxima, Rome xuất phát từ trải nghiệm vẽ tranh này từ quan sát trực tiếp. Mặc dù bản thân họa sĩ coi những bức tranh như bản phác thảo, bề mặt hoàn thiện cao và nét vẽ tỉ mỉ của bức tranh này lại gợi ý điều ngược lại. Cuộc kiểm tra khoa học gần đây đã tiết lộ nhiều vết vẽ bằng than chì bên dưới lớp sơn. Tuy nhiên, bức tranh truyền tải cảm giác tức thời, tươi mới và cảm giác về một địa điểm thường gắn liền với việc thực hành không khí plein.

Đáng chú ý vì chú ý đến từng chi tiết và góc nhìn khác thường, trọng tâm của View of the Cloaca Maxima, Rome dường như nằm ở các đường nét kiến ​​trúc và sự khớp nối của chúng với không gian hình ảnh hơn là vào chính các tòa nhà nổi tiếng. Rất khó để nhận ra các địa danh—hệ thống thoát nước La Mã cổ đại nép mình bên dưới sườn đồi ở trung tâm tiền cảnh, Cổng vòm Janus ở bên trái và Nhà thờ San Giorgio ở bên phải ở trung tâm, và Campidoglio ở phía sau. Sự căng thẳng được tạo ra bởi mối quan tâm của Eckersberg đối với quan điểm tuyến tính và nghiên cứu thiên nhiên, một loại cầu nối giữa tư tưởng thế kỷ 18 và 19, được xoa dịu nhờ ánh sáng Địa Trung Hải yên tĩnh tràn ngập khung cảnh.

Eckersberg đã trưng bày bức tranh này vào năm 1828 như một mặt dây chuyền cho Bức tranh toàn cảnh Rome qua Ba mái vòm của Đấu trường La Mã (Bảo tàng Statens cho Kunst, Copenhagen). Cùng với tác phẩm nổi tiếng đó, View of the Cloaca Maxima, Rome là một trong những kiệt tác thực sự của ông về tranh phong cảnh.

Dữ liệu nền về tác phẩm nghệ thuật

Bảng chi tiết nghệ sĩ

Các thông số kỹ thuật sản phẩm

Chọn một tùy chọn vật liệu

Chúng tôi cung cấp một loạt các kích cỡ và vật liệu khác nhau cho mọi sản phẩm. Chọn kích thước và vật liệu yêu thích của bạn trong số các tùy chọn sau:

• Tranh sơn dầu: Canvas in UV trải dài trên khung cáng gỗ. Canvas tạo ra một cái nhìn sống động và dễ chịu. Ưu điểm lớn của tranh canvas là chúng có trọng lượng tương đối thấp, điều này có nghĩa là bạn có thể dễ dàng treo tranh canvas mà không cần thêm giá treo tường. Do đó, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• In trên kính acrylic bóng (có phủ kính thật): Một bản in thủy tinh acrylic, đôi khi được gọi là bản in mica, sẽ biến tác phẩm nghệ thuật gốc thành một kiểu trang trí rực rỡ. Sản phẩm được sản xuất bằng công nghệ in UV hiện đại. Điều này tạo nên màu sắc sống động, ấn tượng. Tấm mica bảo vệ bản sao nghệ thuật đã chọn của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và nhiệt trong nhiều năm.
• In nhôm dibond: Bản in Aluminium Dibond là chất liệu có hiệu ứng chiều sâu vượt trội. Bề mặt không phản chiếu tạo ấn tượng hiện đại. Các phần sáng và trắng của tác phẩm nghệ thuật lung linh với độ bóng mượt nhưng không chói lóa. Màu sắc của bản in tươi sáng và rực rỡ, các chi tiết sắc nét và rõ ràng.
• Poster trên chất liệu canvas: Áp phích là một tấm vải in có cấu trúc bề mặt nhẹ. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của bản in áp phích canvas, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6cm xung quanh bản in để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.

Sản phẩm nghệ thuật

T nghệ thuật hiện đại tác phẩm được vẽ bởi hiện thực chủ Christoffer Wilhelm Eckersberg in 1814. Bức tranh được làm với kích thước: 31,8 x 47,4 cm. Dầu trên vải đã được họa sĩ sử dụng làm phương tiện của bức tranh. Hơn nữa, tác phẩm nghệ thuật này nằm trong bộ sưu tập của Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia, là bảo tàng của quốc gia Mỹ-Mỹ có chức năng bảo tồn, sưu tầm, trưng bày và nuôi dưỡng sự hiểu biết về các tác phẩm nghệ thuật. Với sự lịch sự của Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, Washington (giấy phép miền công cộng).: . Hơn nữa, sự liên kết của tái tạo kỹ thuật số là cảnh quan với tỷ lệ 3: 2, điều đó có nghĩa là chiều dài hơn chiều rộng 50%. Họa sĩ Christoffer Wilhelm Eckersberg là một nghệ sĩ đến từ Đan Mạch, người có phong cách chủ yếu có thể được phân loại là Chủ nghĩa hiện thực. Họa sĩ sinh ra ở 1783 ở Blaakrog, Varnaes, Nam Jutland, Đan Mạch và qua đời ở tuổi 70 1853.

Lưu ý quan trọng: Chúng tôi cố gắng mô tả sản phẩm một cách chính xác nhất có thể và giới thiệu chúng một cách trực quan. Tuy nhiên, chất màu của vật liệu in và bản in có thể khác ở một mức độ nhất định so với hình ảnh hiển thị trên màn hình thiết bị của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và chất lượng bề mặt, các sắc tố màu có thể được in không chân thực như phiên bản kỹ thuật số. Xét rằng tất cả các bản sao nghệ thuật đều được in và xử lý thủ công, có thể có những sai lệch nhỏ về kích thước và vị trí chính xác của họa tiết.

© Bản quyền của | www.artprinta.com (Artprinta)