William Morris Hunt, 1857 - Chân dung Edward Wheelwright - bản in mỹ thuật
Đã bao gồm thuế. Vận chuyển được tính lúc thanh toán.
Thông số kỹ thuật bổ sung của trang web Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (© Bản quyền - bởi Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles - www.lacma.org)
Được đào tạo như một luật sư và nghệ sĩ, Edward Wheelwright (1824-1900) ngày nay được biết đến với những bài viết về nghệ thuật. Anh sinh ra trong một gia đình danh giá ở Boston và được học tại những trường tốt nhất, bao gồm cả Harvard, nơi anh là bạn cùng lớp với Hunt. Là người đi du lịch nhiều và uyên bác, Wheelwright chuyển sang vẽ tranh, lần đầu tiên nghiên cứu nghệ thuật vào khoảng năm 1850 tại xưởng vẽ ở Paris của Eugène Cicéri (1813-1890), một họa sĩ phong cảnh. Năm năm sau, được Hunt truyền cảm hứng, anh trở lại Pháp và thuyết phục Millet trở thành giáo viên của mình. Hiệp hội sinh viên-giáo viên của họ khá chính thức, là hiệp hội duy nhất thuộc loại này được thành lập bởi một người Mỹ với Millet. Tuy nhiên, Wheelwright chưa bao giờ nghiêm túc theo đuổi sự nghiệp nghệ sĩ. Sau khi trở về Hoa Kỳ, ông chuyển sự chú ý sang các khía cạnh khác của nghệ thuật, trở thành nhà phê bình cho tờ Atlantic Monthly vào cuối những năm 1870. Ông đã tích cực quảng bá danh tiếng của Millet ở đất nước này, qua bài báo "Hồi ức cá nhân của Jean-Franqois Millee", năm 1876 trên tờ Atlantic Monthly và thông qua việc hỗ trợ Bảo tàng Mỹ thuật Boston trong việc gây quỹ mua tranh của Millet. . Vào tháng 1856 năm XNUMX Wheelwright trở về nhà sau chín tháng ở Barbizon. Anh gia nhập Hunt tại Newport, trở thành một phần trong vòng tròn thân thiết của các nghệ sĩ và nhà văn xung quanh Hunt và gia đình anh. Đó là thời điểm Hunt vẽ bức chân dung của mình. Khi trở về Hoa Kỳ, Hunt bước vào lĩnh vực vẽ chân dung, và bức tượng bán thân của Wheelwright là một ví dụ ban đầu về tác phẩm phong phú của Hunt trong thể loại đó. Một số bức chân dung đẹp nhất của ông được tạo ra trong những năm ông ở Newport. Mặc dù nhận được rất nhiều tiền hoa hồng nhưng anh ấy vẫn thường vẽ tranh cho bạn bè của mình. Cách xử lý bức chân dung của Hunt cho thấy quá trình đào tạo tiếng Pháp của anh ấy, đặc biệt là ảnh hưởng của Thomas Couture và Millet. Hiệu ứng tổng thể là sự mềm mại, trái ngược với sự rõ ràng khắc nghiệt điển hình của các bức chân dung Mỹ giữa thế kỷ XNUMX. Hunt đã xây dựng khuôn mặt của Wheelwright bằng những mảng màu sáng và tối, bao gồm các sắc thái khác nhau của hồng, hoa hồng và cam, được áp dụng mạnh mẽ bằng những nét nhỏ trên nét vẽ ấm áp. Phần đầu khá dẻo nhưng đường viền bị mờ. Bảng tông màu ấm áp của màu nâu được đưa vào nền, mặc dù ít đậm đặc hơn.
Dữ liệu cơ bản về tác phẩm nghệ thuật gốc
| Tên tác phẩm: | "Chân dung của Edward Wheelwright" |
| Phân loại tác phẩm nghệ thuật: | bức tranh |
| Danh mục rộng: | nghệ thuật hiện đại |
| Thời gian: | 19th thế kỷ |
| Năm: | 1857 |
| Tuổi gần đúng của tác phẩm nghệ thuật: | khoảng 160 tuổi |
| Bảo tàng/bộ sưu tập: | Quận Bảo tàng Los Angeles Nghệ thuật |
| Nơi bảo tàng: | Los Angeles, California, Hợp chủng quốc Hoa Kỳ |
| Trang web của Bảo tàng: | www.lacma.org |
| Loại giấy phép của tác phẩm nghệ thuật: | phạm vi công cộng |
| Được phép của: | Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (www.lacma.org) |
Về nghệ sĩ
| Tên của nghệ sĩ: | William Morris Hunt |
| Còn được biết là: | Săn William Morris, Săn WM, săn morris, William Morris Hunt |
| Giới Tính: | Nam giới |
| Quốc tịch nghệ sĩ: | American |
| Nghề nghiệp của nghệ sĩ: | người in thạch bản, họa sĩ, nhà điêu khắc, người vẽ, họa sĩ đồ họa |
| Nước xuất xứ: | Hoa Kỳ |
| Thể loại nghệ sĩ: | nghệ sĩ hiện đại |
| Phong cách nghệ thuật: | Chủ nghĩa lãng mạn |
| Tuổi thọ: | 55 năm |
| Sinh năm: | 1824 |
| Nơi sinh: | Brattleboro, quận Windham, Vermont, Hoa Kỳ |
| Chết vào năm: | 1879 |
| Chết ở (nơi): | New Hampshire, Hoa Kỳ |
sản phẩm
| Phân loại bài viết: | tái tạo mỹ thuật |
| Sinh sản: | tái tạo kỹ thuật số |
| Kỹ thuật sản xuất: | In trực tiếp UV (in kỹ thuật số) |
| Xuất xứ của sản phẩm: | sản xuất tại Đức |
| Loại cổ phiếu: | sản xuất theo yêu cầu |
| Mục đích sử dụng: | trang trí nhà cửa, trang trí tường |
| Định hướng tác phẩm: | định dạng chân dung |
| Tỷ lệ bên: | 1 : 1.2 - (độ dài, độ rộng) |
| Giải thích tỷ lệ bên: | chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng |
| Vật liệu sản phẩm có sẵn: | in kim loại (nhôm dibond), in poster (giấy canvas), in canvas, in thủy tinh acrylic (với lớp phủ thủy tinh thật) |
| Tùy chọn in canvas (vải trên khung cáng): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Tùy chọn in kính acrylic (với lớp phủ kính thật): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Tùy chọn in áp phích (giấy canvas): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Các biến thể kích thước bản in nhôm dibond (vật liệu nhôm): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Đóng khung bản sao nghệ thuật: | không bao gồm |
Nhận biến thể vật liệu in mỹ thuật mong muốn của bạn
Danh sách thả xuống sản phẩm cung cấp cho bạn cơ hội chọn chất liệu và kích thước ưa thích của mình. Do đó, chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các tùy chọn sau:
- Tranh sơn dầu: Tranh canvas là loại tranh canvas được in trên cáng gỗ. Nó tạo ra một hiệu ứng đặc biệt của không gian ba chiều. Treo tranh canvas: Tranh canvas có trọng lượng tương đối thấp, điều đó có nghĩa là việc treo tranh canvas khá đơn giản mà không cần sự hỗ trợ của giá treo tường bổ sung. Vì vậy, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
- Bản in nhôm dibond (kim loại): Bản in Aluminium Dibond là chất liệu có chiều sâu ấn tượng. Aluminium Dibond Print là sự khởi đầu lý tưởng cho việc in bằng nhôm. Màu sắc của bản in tươi sáng, các chi tiết của bản in hiện lên rõ ràng và sắc nét.
- Bản in thủy tinh acrylic (với lớp phủ thủy tinh thật bên trên): Một bản in bóng trên kính acrylic, thường được gọi là bản in UV trên tấm mica, sẽ biến bản gốc yêu thích của bạn thành kiểu trang trí đẹp mắt và tạo thành một sự thay thế tuyệt vời cho các bản in mỹ thuật bằng canvas và aluminidum dibond. Tác phẩm nghệ thuật đang được thực hiện bằng máy in trực tiếp UV hiện đại. Tấm mica của chúng tôi với lớp phủ thủy tinh thật bảo vệ bản sao nghệ thuật tùy chỉnh của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và nhiệt trong nhiều thập kỷ.
- Bản in áp phích (chất liệu bạt): Poster là một loại giấy canvas cotton in UV có kết cấu bề mặt đẹp. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước tuyệt đối của áp phích, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6 cm quanh họa tiết in để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung bằng khung tùy chỉnh.
Chi tiết mặt hàng
Bức tranh hơn 160 năm tuổi được vẽ bởi William Morris Hunt. Ngày nay, tác phẩm nghệ thuật này thuộc bộ sưu tập nghệ thuật kỹ thuật số của Quận Bảo tàng Los Angeles Nghệ thuật in Los Angeles, California, Hợp chủng quốc Hoa Kỳ. Với sự giúp đỡ của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (www.lacma.org) (phạm vi công cộng).Hạn mức tín dụng của tác phẩm nghệ thuật là: . Hơn nữa, sự liên kết của việc tái tạo kỹ thuật số nằm trong chân dung định dạng và có tỷ lệ 1: 1.2, nghĩa là chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng. William Morris Hunt là một họa sĩ, nhà điêu khắc, nghệ sĩ đồ họa, người vẽ, người in thạch bản, người có phong cách chủ yếu có thể được phân loại là Chủ nghĩa lãng mạn. Nghệ sĩ Bắc Mỹ sinh năm 1824 tại Brattleboro, quận Windham, Vermont, Hoa Kỳ và qua đời ở tuổi 55 vào năm 1879.
Lưu ý pháp lý quan trọng: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả sản phẩm càng chi tiết càng tốt và hiển thị chúng một cách trực quan trên các trang chi tiết sản phẩm tương ứng. Tuy nhiên, sắc tố của sản phẩm in cũng như bản in có thể khác đôi chút so với hình ảnh trên màn hình. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và tính chất của bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu đều có thể được in chính xác như phiên bản kỹ thuật số được mô tả ở đây. Hãy nhớ rằng tất cả các bản in mỹ thuật của chúng tôi đều được xử lý và in bằng tay, nên cũng có thể có những khác biệt nhỏ về vị trí và kích thước chính xác của họa tiết.
Bản quyền ©, Artprinta.com