Alexander Helwig Wyant, 1865 - Phong cảnh - tranh in mỹ thuật

Thông tin sản phẩm nghệ thuật chi tiết

Tác phẩm có tiêu đề Thiết kế Cảnh quan được tạo ra bởi Nam giới họa sĩ Alexander Helwig Wyant vào năm 1865. Bản gốc đo kích thước - 17 1/16 x 25 inch (43,34 x 63,5 cm). Dầu trên vải được họa sĩ người Mỹ sử dụng làm kỹ thuật cho tác phẩm nghệ thuật. Hơn nữa, tác phẩm nghệ thuật là một phần của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles bộ sưu tập nghệ thuật, là bảo tàng nghệ thuật lớn nhất ở miền Tây Hoa Kỳ, với bộ sưu tập hơn 142.000 đồ vật phản chiếu 6.000 năm biểu hiện nghệ thuật trên toàn cầu. Với sự giúp đỡ của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (www.lacma.org) (được cấp phép: phạm vi công cộng).Hạn mức tín dụng của tác phẩm nghệ thuật là: . Sự liên kết của việc tái tạo kỹ thuật số là ở cảnh quan định dạng với tỷ lệ 3: 2, có nghĩa là chiều dài dài hơn 50% so với chiều rộng.

Chọn tùy chọn vật liệu sản phẩm của bạn

Menu thả xuống sản phẩm cung cấp cho bạn khả năng chọn kích thước và chất liệu yêu thích của mình. Bạn có thể chọn trong số các tùy chọn tùy chỉnh sản phẩm sau:

• In vải: Canvas in UV gắn trên khung cáng gỗ. Nó tạo ra cái nhìn đặc biệt về không gian ba chiều. Ưu điểm lớn nhất của tranh canvas là có trọng lượng tương đối thấp, điều đó có nghĩa là việc treo tranh canvas rất dễ dàng và đơn giản mà không cần bất kỳ giá treo tường nào. Tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Bản in nhôm dibond (kim loại): Bản in Aluminium Dibond là bản in kim loại có hiệu ứng chiều sâu chân thực, tạo vẻ hiện đại nhờ cấu trúc bề mặt không phản chiếu.
• Áp phích in (chất liệu bạt): Áp phích của chúng tôi là vải canvas in UV với kết cấu bề mặt đẹp mắt. Áp phích được thiết kế để đặt bản sao nghệ thuật với sự trợ giúp của khung tùy chỉnh. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của bản in áp phích canvas, chúng tôi thêm lề trắng hình tròn 2-6cm xung quanh tác phẩm nghệ thuật để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
• In kính acrylic (với lớp phủ kính thật): Bản in bóng trên kính acrylic, thường được dán nhãn là bản in nghệ thuật trên tấm mica, biến bản gốc thành kiểu trang trí đẹp mắt. Tác phẩm nghệ thuật sẽ được in ấn nhờ sự hỗ trợ của máy in UV hiện đại. Kết quả của việc này là tông màu rực rỡ, tuyệt đẹp. Với độ tương phản của bản in mỹ thuật bằng thủy tinh acrylic và các chi tiết nhỏ cũng trở nên dễ nhận biết hơn nhờ sự chuyển màu tinh tế. Kính acrylic bảo vệ bản in nghệ thuật tùy chỉnh của bạn khỏi ánh sáng mặt trời và nhiệt trong nhiều năm nữa.

Từ chối trách nhiệm pháp lý: Chúng tôi cố gắng hết sức để mô tả các sản phẩm nghệ thuật của mình một cách chặt chẽ nhất có thể và hiển thị chúng một cách trực quan trên trang chi tiết sản phẩm. Mặc dù vậy, sắc tố của vật liệu in cũng như bản in có thể khác nhau ở một mức độ nhất định so với hình ảnh trên màn hình của thiết bị. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình và chất lượng bề mặt của bạn, không phải tất cả các màu sẽ được in thực tế một trăm phần trăm. Hãy nhớ rằng tất cả các bản in mỹ thuật đều được xử lý và in bằng tay, nên cũng có thể có một chút khác biệt về vị trí và kích thước chính xác của họa tiết.

Về mặt hàng này

Chi tiết tác phẩm nghệ thuật có cấu trúc

Nghệ sĩ

© Bảo vệ bản quyền | Artprinta.com

Thông tin bổ sung của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (© - Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles - Quận Bảo tàng Los Angeles Nghệ thuật)

Khi phong cảnh này xuất hiện vào những năm 1940, nó mang tên Thung lũng Mohawk vì nó giống với một phong cảnh có tên đó ở Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York. Bằng chứng tài liệu mới được tìm thấy đã dẫn đến việc xác định phong cảnh của Bảo tàng Metropolitan là một bức tranh có tựa đề Tennessee. Mặc dù các tài liệu tham khảo đương thời không đề cập đến việc Wyant hoạt động ở Tennessee, nhưng ông có thể đã đến thăm bang này khi đang phác thảo ở bang Kentucky lân cận vào cuối những năm 1850 và đầu những năm 1860. Năm 1865, họa sĩ đến Düsseldorf, và chính tại đó vào năm 1866, ông đã vẽ bức tranh của Metropolitan. Phong cảnh của Bảo tàng Los Angeles giống với cách tiếp cận chung của Tennessee trong Bảo tàng Metropolitan đối với cảnh quan miền núi: lấy một góc nhìn từ trên cao, nghệ sĩ đã trình bày một cái nhìn rộng, phác họa những khúc quanh của một con sông ở khoảng cách giữa và đặt sang một bên một bức tranh cao, duy nhất. cây cung cấp một điểm vào cho người xem. Cả hai bức tranh đều có một mỏm đá giống nhau ở tiền cảnh, nơi họa sĩ đứng để ngắm cảnh, mặc dù ở Tennessee, mỏm đá này thực sự là vách đá của một con sông. Bất chấp những điểm tương đồng - nhiều điểm trong số đó có thể bắt nguồn từ các thiết bị tạo phong cảnh studio truyền thống, vẫn có đủ sự khác biệt để đặt câu hỏi liệu bức tranh của Bảo tàng Los Angeles có phải là cùng một khung cảnh về Grand Canyon của Tennessee ở Dãy núi Cumberland đã được xác định là địa điểm được mô tả hay không. trong bức tranh của Bảo tàng Metropolitan. Đọc thêm (Ghi chú của người quản lý)