Ernest Lawson, 1910 - Phong cảnh với những cây xương xẩu - bản in mỹ thuật

Cảnh quan với cây xương xẩu là một tác phẩm nghệ thuật của American nghệ sĩ Ernest Lawson vào năm 1910. Bản gốc đo kích thước của Tổng thể: 20 x 23 7/8 inch (50,8 x 60,6 cm) và được vẽ bằng kỹ thuật of dầu trên tấm tường thương mại. Nó được bao gồm trong bộ sưu tập kỹ thuật số của Barnes Foundation ở Philadelphia, Pennsylvania, Hợp chủng quốc Hoa Kỳ. Với sự lịch sự của Phép lịch sự của Quỹ Barnes, Merion và Philadelphia, Pennsylvania (giấy phép miền công cộng): . Ngoài ra, căn chỉnh của bản tái tạo kỹ thuật số ở định dạng ngang với tỷ lệ 1.2: 1, nghĩa là chiều dài dài hơn 20% so với chiều rộng. Ernest Lawson là một họa sĩ có phong cách nghệ thuật chủ yếu theo Chủ nghĩa hiện thực. Họa sĩ người Mỹ đã sống tổng cộng 66 năm - sinh năm 1873 và mất năm 1939.

Tùy chọn vật liệu sản phẩm có thể

Đối với mỗi sản phẩm, chúng tôi cung cấp nhiều loại vật liệu và kích cỡ khác nhau. Các kích thước và vật liệu sau đây là các tùy chọn chúng tôi cung cấp cho bạn để cá nhân hóa:

• Bản in canvas: Tranh in canvas là loại tranh in canvas bằng vải cotton được gắn trên khung gỗ. Tranh Canvas có ưu điểm là trọng lượng tương đối thấp, nghĩa là bạn có thể dễ dàng treo tranh Canvas mà không cần sử dụng thêm giá treo tường. Vì vậy, tranh in canvas phù hợp với mọi loại tường.
• Bản in nhôm (aluminium dibond): Bản in nhôm Dibond là bản in kim loại có hiệu ứng chiều sâu thực sự. In trực tiếp trên nhôm Dibond là sự giới thiệu hoàn hảo về các bản sao nghệ thuật trên nhôm. Đối với In trên nhôm Dibond, chúng tôi in tác phẩm nghệ thuật đã chọn lên bề mặt nhôm. Bản in UV trực tiếp trên nhôm là sản phẩm cấp thấp phổ biến nhất và là một cách cực kỳ phong cách để giới thiệu các bản in mỹ thuật vì nó tập trung toàn bộ sự chú ý của người xem vào hình ảnh.
• Poster trên chất liệu canvas: Bản in poster là loại giấy canvas in phẳng có cấu trúc bề mặt hơi nhám. Xin lưu ý rằng tùy thuộc vào kích thước của bản in áp phích canvas, chúng tôi thêm lề trắng khoảng 2-6 cm quanh tác phẩm nghệ thuật để tạo điều kiện thuận lợi cho việc đóng khung với khung tùy chỉnh của bạn.
• In kính acrylic (với lớp phủ kính thật): Một bản in trên kính acrylic, đôi khi được dán nhãn là bản in bằng thủy tinh, biến tác phẩm nghệ thuật nguyên bản yêu thích của bạn thành trang trí tường tuyệt đẹp. Hơn nữa, bản in mỹ thuật acrylic mang đến một sự thay thế khả thi cho các bản in mỹ thuật bằng nhôm và canvas. Tác phẩm nghệ thuật sẽ được thực hiện bằng công nghệ in trực tiếp UV hiện đại. Hiệu ứng đặc biệt của việc này là màu sắc sống động, ấn tượng. Với bản in nghệ thuật bằng thủy tinh acrylic, độ tương phản cộng với các chi tiết màu sắc sẽ dễ nhận biết hơn nhờ sự trợ giúp của sự chuyển tông màu tinh tế của bản in. Lớp phủ thủy tinh thật của chúng tôi bảo vệ bản in nghệ thuật tùy chỉnh của bạn khỏi ánh sáng và nhiệt trong nhiều năm tới.

Từ chối trách nhiệm pháp lý: Chúng tôi thử mọi cách có thể để mô tả các sản phẩm nghệ thuật càng chi tiết càng tốt và trưng bày chúng một cách trực quan. Mặc dù màu sắc của sản phẩm in cũng như bản in có thể khác đôi chút so với hình ảnh trên màn hình thiết bị của bạn. Tùy thuộc vào cài đặt màn hình của bạn và chất lượng bề mặt, không phải tất cả các sắc tố màu sẽ được in thực tế một trăm phần trăm. Vì tất cả các bản in mỹ thuật đều được in và xử lý thủ công nên có thể có một chút khác biệt về vị trí và kích thước chính xác của họa tiết.

sản phẩm

Cấu trúc chi tiết của tác phẩm nghệ thuật

Bảng thông tin nghệ sĩ

© Bảo vệ bản quyền | Artprinta.com

Thông số tác phẩm nghệ thuật gốc của Barnes Foundation (© Bản quyền - bởi Barnes Foundation - Quỹ Barnes)

Những biến thể đầy màu sắc của Ernest Lawson về kỹ thuật theo trường phái ấn tượng Pháp đã có ảnh hưởng lâu dài đến suy nghĩ của Barnes về màu sắc. Sinh ra ở Halifax, Nova Scotia, vào năm 1873, Lawson sống và làm việc tại Hoa Kỳ, tự nhận mình sinh ra ở San Francisco. Năm 1893, trong lần đầu tiên ở Pháp, ông đã tìm đến Alfred Sisley và vẽ phong cảnh xung quanh Moret-sur-Loing, nơi họa sĩ theo trường phái ấn tượng nổi tiếng sinh sống. Ông trở lại vẽ tranh ở Pháp trong hai năm, 1895 và 1896, chuyển đến New York vào năm 1898. Lawsons as Landscape with Gnarled Trees nhấn mạnh việc áp dụng chắc chắn các sắc tố phong phú, không màu sắc, nét vẽ uốn lượn, đặc biệt là về cây cối và lối vẽ sống động, nhẹ nhàng. độ tươi bão hòa của màu sắc trên các bề mặt tích hợp của chúng. Sự hiện diện của những người này và những người Lawson khác, sát cánh với những người theo phong cách hiện đại của Châu Âu và Châu Mỹ trong thập kỷ 1912 đến 1922, đã tạo ra một hợp âm phản hồi và mở đường cho sự đánh giá cao của Barnes về nhịp điệu màu sắc mạnh mẽ, thậm chí bùng nổ, hỗn loạn của nghệ sĩ người Litva. Chaim Soutine. Khi đó, nghệ thuật của Lawson đã đóng một vai trò thiết yếu, dù không được thừa nhận, trong việc khơi dậy khả năng tiếp thu của Barnes đối với tính độc đáo sâu sắc của Soutine và do đó, trong việc định hình bộ sưu tập của ông. Richard J. Wattenmaker, American Paintings and Works on Paper in the Barnes Foundation (Merion, PA: Quỹ Barnes; New Haven: Nhà xuất bản Đại học Yale, 2010), 183-6.