Auguste Renoir, 1885 - Tĩnh vật với hoa và lê gai - bản in mỹ thuật

59,99 €

Đã bao gồm thuế. Vận chuyển được tính lúc thanh toán.

Tóm tắt bản sao

Tĩnh vật với hoa và lê gai là một tác phẩm nghệ thuật được thực hiện bởi Tiếng Pháp painter Auguste Renoir in 1885. Phiên bản gốc được sơn với kích thước chính xác: 28 7/8 x 23 3/8 inch (73,3 x 59,4 cm) and was manufactured with oil on canvas. Nowadays, this artwork forms part of the Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan bộ sưu tập nghệ thuật kỹ thuật số. Với sự lịch sự của - The Metropolitan Museum of Art, New York, Bequest of Catherine Vance Gaisman, 2010 (phạm vi công cộng). Ngoài ra, tác phẩm nghệ thuật còn có hạn mức tín dụng: Bequest of Catherine Vance Gaisman, 2010. Bên cạnh đó, căn chỉnh theo chiều dọc định dạng và có tỉ số cạnh là 1: 1.2, có nghĩa là chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng.

Chọn một tùy chọn vật liệu in nghệ thuật

Chúng tôi cung cấp một loạt các kích cỡ và vật liệu khác nhau cho mọi sản phẩm. Chúng tôi cho phép bạn chọn trong số các biến thể sau:

  • In vải: The printed canvas, which shall not be confused with a canvas painting, is a digital replica printed on an industrial printing machine. A canvas produces a unique look of three dimensionality. A canvas print of your favorite work of art will give you the chance of turning your fine art print into a large artwork as you know from galleries. Canvas prints are relatively low in weight, which implies that it is easy to hang your Canvas print without any wall-mounts. Because of thatcanvas prints are suited for all kinds of walls.
  • Bản in áp phích (chất liệu bạt): A poster print is a UV printed canvas with a granular finish on the surface. It is excellently suited for putting the art copy with the help of a custom-made frame. Please keep in mind, that depending on the size of the canvas poster print we add a white margin of approximately 2-6cm around the work of art in order to facilitate the framing.
  • In nhôm dibond: This is a metal print made on aluminium dibond material with an impressive depth. For the Aluminium Dibond option, we print the selected artwork onto the aluminium composite white-primed surface. The UV print on Aluminum Dibond is one of the most demanded entry-level products and is an extremely stylish way to display artworks, as it draws attention on the image.
  • In kính acrylic bóng (với lớp phủ kính thật): An print on acrylic glass, which is often referenced as a print on plexiglass, will change the original into home decoration. Further, it offers a viable alternative to aluminium and canvas fine art prints. Your own replica of the work of art will be custom-made thanks to the help of modern UV direct print machines. This makes deep, rich colors. The major advantage of a plexiglass print is that contrasts plus small details will be identifiable due to the granular tonal gradation in the picture. Our acrylic glass protects your custom art print against sunlight and heat for many years to come.

Lưu ý pháp lý: We try to depict our art products with as many details as possible and to showcase them visually. Nevertheless, the pigments of the printing material and the print result can differ slightly from the presentation on the device's monitor. Depending on the settings of your screen and the condition of the surface, colors can unfortunately not be printed as exactly as the digital version depicted here. Given that the art prints are processed and printed by hand, there may as well be minor deviations in the motif's exact position and the size.

Cấu tạo chi tiết sản phẩm

Sản phẩm in: tái tạo mỹ thuật
Sinh sản: tái tạo kỹ thuật số
Quy trình sản xuất: in trực tiếp tia cực tím
Xuất xứ sản phẩm: Do Đức sản xuất
Loại cổ phiếu: sản xuất theo yêu cầu
Mục đích sử dụng sản phẩm: tranh treo tường, tranh treo tường
Định hướng của hình ảnh: định dạng chân dung
Aspect ratio: 1 : 1.2 - (độ dài, độ rộng)
Ý nghĩa tỷ lệ khung hình ảnh: chiều dài ngắn hơn 20% so với chiều rộng
Các biến thể vật liệu có sẵn: in kim loại (nhôm dibond), in áp phích (giấy canvas), in kính acrylic (với lớp phủ thủy tinh thật), in canvas
Các biến thể in canvas (vải trên khung cáng): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71"
Tùy chọn kích thước in trên kính acrylic (với lớp phủ kính thật): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
In áp phích (giấy canvas): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Kích thước bản in nhôm dibond (vật liệu nhôm): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Khung in nghệ thuật: không bao gồm

Thông số kỹ thuật của tác phẩm nghệ thuật

Tên tác phẩm nghệ thuật: "Still Life with Flowers and Prickly Pears"
Phân loại tác phẩm nghệ thuật: bức tranh
Thể loại chung: nghệ thuật hiện đại
Giai đoạn: 19th thế kỷ
Năm sáng tác: 1885
Tuổi gần đúng của tác phẩm nghệ thuật: hơn 130 năm
Phương tiện gốc của tác phẩm nghệ thuật: dầu trên vải
Kích thước ban đầu của tác phẩm nghệ thuật: 28 7/8 x 23 3/8 inch (73,3 x 59,4 cm)
Bảo tàng / địa điểm: Bảo tàng nghệ thuật đô thị
Vị trí bảo tàng: Thành phố New York, New York, Hoa Kỳ
Có sẵn dưới: Bảo tàng nghệ thuật đô thị
Loại giấy phép của tác phẩm nghệ thuật: phạm vi công cộng
Được phép của: The Metropolitan Museum of Art, New York, Bequest of Catherine Vance Gaisman, 2010
Hạn mức tín dụng: Bequest of Catherine Vance Gaisman, 2010

Thông tin chung về nghệ sĩ

Tên nghệ sĩ: renoir tháng tám
Giới nghệ sĩ: Nam giới
Quốc tịch nghệ sĩ: Tiếng Pháp
Nghề nghiệp: họa sĩ
Nươc Nha: Nước pháp
Thể loại nghệ sĩ: nghệ sĩ hiện đại
Tuổi thọ: 78 năm
Năm sinh: 1841
Chết vào năm: 1919

© Bản quyền của | Artprinta (www.artprinta.com)

Mô tả bổ sung của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (© - Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan - Bảo tàng nghệ thuật đô thị)

This picture is closely related to Still Life: Flowers, 1885 (Solomon R. Guggenheim Museum, New York), which depicts the same vase—with its distinctive elephant-head handles—and wood table or dresser. Featuring an autumnal bouquet and Cézannesque arrangement of prickly pears, the present still life was likely painted the same year, in the wake of a visit with Cézanne that summer. At this time, Renoir sought to combine the luminosity of Impressionism with a greater degree of classicism, prompting him to explore techniques that would emulate the dry, light colors of Italian frescoes, which have led to some surface cracks.

Bạn cũng có thể thích

Đã xem gần đây